tag:blogger.com,1999:blog-19270311139381278982024-02-20T19:52:35.930-06:00Oriental Fire Bellydance CompanyOriental Fire Bellydance Co.http://www.blogger.com/profile/08111301473267514925noreply@blogger.comBlogger39125tag:blogger.com,1999:blog-1927031113938127898.post-62651429059326503302013-09-21T22:47:00.003-06:002013-09-21T22:55:08.292-06:00Clases con Cristhian Boženkhari <div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-mclXkh1S7fI/Uj4cHqQoPHI/AAAAAAAAAhg/zL7onqDKVuo/s1600/1238791_10152023708556747_319955095_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="213" src="http://3.bp.blogspot.com/-mclXkh1S7fI/Uj4cHqQoPHI/AAAAAAAAAhg/zL7onqDKVuo/s320/1238791_10152023708556747_319955095_n.jpg" width="320" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b><span style="color: white;">Clases de ATS<span style="background-color: black; font-family: arial, sans-serif; line-height: 16px; text-align: left;">® </span></span></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b><span style="background-color: black; color: white; font-family: arial, sans-serif; line-height: 16px; text-align: left;">Nueva y vieja escuela.</span></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="background-color: black; color: white; font-family: arial, sans-serif; line-height: 16px; text-align: left;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="background-color: black; color: white; font-family: arial, sans-serif; line-height: 16px; text-align: left;">Lunes 6:00 pm, Academia de Danzas Abir, Cartago. Info:8308 7833</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="background-color: black; color: white; font-family: arial, sans-serif; line-height: 16px; text-align: left;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="background-color: black; color: white; font-family: arial, sans-serif; line-height: 16px; text-align: left;">Martes 7:00 pm, Academia de Baile Ritmofit, San Pedro. Info: 8812 7858</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="background-color: black; color: white; font-family: arial, sans-serif; line-height: 16px; text-align: left;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="background-color: black; color: white;"><span style="line-height: 16px; text-align: left;"><span style="font-family: arial, sans-serif;">Miércoles</span></span><span style="font-family: arial, sans-serif; line-height: 16px; text-align: left;"> 6:00 pm, Zohara Dance Center, Heredia. Info: 8829 1772</span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="background-color: white; color: white; font-family: arial, sans-serif; line-height: 16px; text-align: left;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="color: white;"><span style="line-height: 16px; text-align: left;"><span style="font-family: arial, sans-serif;">Próximamente San Ramón.</span></span><span style="background-color: white; font-family: arial, sans-serif; line-height: 16px; text-align: left;"> </span></span></div>
<br /></div>
Oriental Fire Bellydance Co.http://www.blogger.com/profile/08111301473267514925noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-1927031113938127898.post-20335386217559656432011-11-27T07:07:00.000-06:002011-11-27T07:07:37.027-06:00<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">Show Fusionista Bellydance 6 de Julio 2011,Bar & Teatro Mágico Lobo Estepario<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-t-lMQzs9jbA/TtIvYf5pNeI/AAAAAAAAAXw/yu_Ygf4tY9I/s1600/297690_256580654387370_147215548657215_827171_1391790874_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="112" src="http://3.bp.blogspot.com/-t-lMQzs9jbA/TtIvYf5pNeI/AAAAAAAAAXw/yu_Ygf4tY9I/s200/297690_256580654387370_147215548657215_827171_1391790874_n.jpg" width="200" /></a></div><a href="http://4.bp.blogspot.com/-d7qffYT6aQs/TtIvbnb09UI/AAAAAAAAAYQ/hiwah1Sh3Bw/s1600/270690_217473278298108_147215548657215_696088_2298345_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="150" src="http://4.bp.blogspot.com/-d7qffYT6aQs/TtIvbnb09UI/AAAAAAAAAYQ/hiwah1Sh3Bw/s200/270690_217473278298108_147215548657215_696088_2298345_n.jpg" width="200" /></a><a href="http://4.bp.blogspot.com/-eZDACjWWmLA/TtIvZTPDZYI/AAAAAAAAAX4/-zTNEGuzR5k/s1600/263929_217473101631459_147215548657215_696082_570426_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="150" src="http://4.bp.blogspot.com/-eZDACjWWmLA/TtIvZTPDZYI/AAAAAAAAAX4/-zTNEGuzR5k/s200/263929_217473101631459_147215548657215_696082_570426_n.jpg" width="200" /></a><br />
<br />
<a href="http://1.bp.blogspot.com/-BN28ZZoziBc/TtIva4vD4VI/AAAAAAAAAYI/PIgJbRzRc0Q/s1600/270288_217473131631456_147215548657215_696083_4250957_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="150" src="http://1.bp.blogspot.com/-BN28ZZoziBc/TtIva4vD4VI/AAAAAAAAAYI/PIgJbRzRc0Q/s200/270288_217473131631456_147215548657215_696083_4250957_n.jpg" width="200" /></a><br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://1.bp.blogspot.com/-G4rtuxecGls/TtIvaHm-N3I/AAAAAAAAAYA/ikhK9U7YqHQ/s1600/268225_217473004964802_147215548657215_696079_1499576_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://1.bp.blogspot.com/-G4rtuxecGls/TtIvaHm-N3I/AAAAAAAAAYA/ikhK9U7YqHQ/s320/268225_217473004964802_147215548657215_696079_1499576_n.jpg" width="320" /></a></div><br />
<br />
Show Fusionista Bellydance 28 de Julio 2011, Bar & Restaurante La Taberna<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-lV3Ind8wRRg/TtIw-iXstsI/AAAAAAAAAYc/TQiKR5Acuos/s1600/283930_228725107172925_147215548657215_736262_396302_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="112" src="http://4.bp.blogspot.com/-lV3Ind8wRRg/TtIw-iXstsI/AAAAAAAAAYc/TQiKR5Acuos/s200/283930_228725107172925_147215548657215_736262_396302_n.jpg" width="200" /></a></div><a href="http://3.bp.blogspot.com/-4vN77JMIQu8/TtIw_XqvKJI/AAAAAAAAAYk/QO1f1iy9sSQ/s1600/189223_228724747172961_147215548657215_736252_3474998_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="112" src="http://3.bp.blogspot.com/-4vN77JMIQu8/TtIw_XqvKJI/AAAAAAAAAYk/QO1f1iy9sSQ/s200/189223_228724747172961_147215548657215_736252_3474998_n.jpg" width="200" /></a><br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://1.bp.blogspot.com/-8JLyTabjnHQ/TtIxAbPLALI/AAAAAAAAAYs/Q8h0uDpauoc/s1600/206162_228726760506093_147215548657215_736284_7664049_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="150" src="http://1.bp.blogspot.com/-8JLyTabjnHQ/TtIxAbPLALI/AAAAAAAAAYs/Q8h0uDpauoc/s200/206162_228726760506093_147215548657215_736284_7664049_n.jpg" width="200" /></a></div><a href="http://4.bp.blogspot.com/-Ot-XpqDVydU/TtIxB14NZoI/AAAAAAAAAY0/Zacec6yXrs8/s1600/262526_228725497172886_147215548657215_736272_1846773_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="150" src="http://4.bp.blogspot.com/-Ot-XpqDVydU/TtIxB14NZoI/AAAAAAAAAY0/Zacec6yXrs8/s200/262526_228725497172886_147215548657215_736272_1846773_n.jpg" width="200" /></a><br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-y6zFwpNQ79Q/TtIxC6MDOfI/AAAAAAAAAY8/AhcZNGpE-t0/s1600/262891_228725700506199_147215548657215_736277_5208638_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://4.bp.blogspot.com/-y6zFwpNQ79Q/TtIxC6MDOfI/AAAAAAAAAY8/AhcZNGpE-t0/s320/262891_228725700506199_147215548657215_736277_5208638_n.jpg" width="240" /></a></div><br />
<br />
Show Fusionista Bellydance 1 de Setiembre 2011, Bar & Restaurante La Taberna<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-2HUUCkxFZGM/TtIx0cW12WI/AAAAAAAAAZQ/oxvKD-4Zl8c/s1600/184086_228725147172921_147215548657215_736264_7929936_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="112" src="http://3.bp.blogspot.com/-2HUUCkxFZGM/TtIx0cW12WI/AAAAAAAAAZQ/oxvKD-4Zl8c/s200/184086_228725147172921_147215548657215_736264_7929936_n.jpg" width="200" /></a></div><a href="http://3.bp.blogspot.com/-A-J-JbsGtfg/TtIx0_xwDEI/AAAAAAAAAZY/sJ1MeoujWac/s1600/291826_247200198658749_147215548657215_795935_8138542_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="150" src="http://3.bp.blogspot.com/-A-J-JbsGtfg/TtIx0_xwDEI/AAAAAAAAAZY/sJ1MeoujWac/s200/291826_247200198658749_147215548657215_795935_8138542_n.jpg" width="200" /></a><br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://1.bp.blogspot.com/-7EEdCcxgmbE/TtIx1jsAayI/AAAAAAAAAZg/njFbcmQd554/s1600/291994_247199671992135_147215548657215_795922_1150729_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="150" src="http://1.bp.blogspot.com/-7EEdCcxgmbE/TtIx1jsAayI/AAAAAAAAAZg/njFbcmQd554/s200/291994_247199671992135_147215548657215_795922_1150729_n.jpg" width="200" /></a></div><a href="http://2.bp.blogspot.com/-loODM8wtzbU/TtIx2L3s6RI/AAAAAAAAAZo/AxV0QVKgyzg/s1600/294212_247198765325559_147215548657215_795901_6817061_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="200" src="http://2.bp.blogspot.com/-loODM8wtzbU/TtIx2L3s6RI/AAAAAAAAAZo/AxV0QVKgyzg/s200/294212_247198765325559_147215548657215_795901_6817061_n.jpg" width="150" /></a><br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><a href="http://2.bp.blogspot.com/-YYCszyFcIAo/TtIx3_5YueI/AAAAAAAAAZ4/Rzj2sUJ5SEs/s1600/302340_247199218658847_147215548657215_795912_8033703_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="150" src="http://2.bp.blogspot.com/-YYCszyFcIAo/TtIx3_5YueI/AAAAAAAAAZ4/Rzj2sUJ5SEs/s200/302340_247199218658847_147215548657215_795912_8033703_n.jpg" width="200" /></a><br />
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-dZyfWF5huK8/TtIxzo6J6MI/AAAAAAAAAZI/8dO3EfyQ73M/s1600/308783_247198525325583_147215548657215_795895_5628656_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="150" src="http://4.bp.blogspot.com/-dZyfWF5huK8/TtIxzo6J6MI/AAAAAAAAAZI/8dO3EfyQ73M/s200/308783_247198525325583_147215548657215_795895_5628656_n.jpg" width="200" /></a><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-FTyZWCGxdP8/TtIx4h3nNPI/AAAAAAAAAZ8/Q7nybi1NXy8/s1600/306924_247199411992161_147215548657215_795917_2487659_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://3.bp.blogspot.com/-FTyZWCGxdP8/TtIx4h3nNPI/AAAAAAAAAZ8/Q7nybi1NXy8/s320/306924_247199411992161_147215548657215_795917_2487659_n.jpg" width="320" /></a></div><br />
Show Fusionista Bellydance 25 de Setiembre 2011, Bar & Teatro Mágico Lobo Estepario<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-zvcWQ1CKxyQ/TtIzJ_XebFI/AAAAAAAAAaM/WBwkoY-h6xg/s1600/321153_256581414387294_147215548657215_827200_703347486_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="112" src="http://3.bp.blogspot.com/-zvcWQ1CKxyQ/TtIzJ_XebFI/AAAAAAAAAaM/WBwkoY-h6xg/s200/321153_256581414387294_147215548657215_827200_703347486_n.jpg" width="200" /></a></div><a href="http://3.bp.blogspot.com/--uVVye5g56k/TtIzKe5vleI/AAAAAAAAAaU/vkg931ORz_w/s1600/293992_256580631054039_147215548657215_827170_1373510548_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="112" src="http://3.bp.blogspot.com/--uVVye5g56k/TtIzKe5vleI/AAAAAAAAAaU/vkg931ORz_w/s200/293992_256580631054039_147215548657215_827170_1373510548_n.jpg" width="200" /></a><br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><a href="http://4.bp.blogspot.com/-JT0ifZ-9xLQ/TtIzMUGzxrI/AAAAAAAAAas/5uJqSvE3bHM/s1600/298650_256581947720574_147215548657215_827224_1786885789_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="112" src="http://4.bp.blogspot.com/-JT0ifZ-9xLQ/TtIzMUGzxrI/AAAAAAAAAas/5uJqSvE3bHM/s200/298650_256581947720574_147215548657215_827224_1786885789_n.jpg" width="200" /></a><br />
<a href="http://1.bp.blogspot.com/-TYf4haZnZqE/TtIzP6ukdqI/AAAAAAAAAbc/ENkZVG0UrAw/s1600/310960_256582227720546_147215548657215_827235_204022227_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="200" src="http://1.bp.blogspot.com/-TYf4haZnZqE/TtIzP6ukdqI/AAAAAAAAAbc/ENkZVG0UrAw/s200/310960_256582227720546_147215548657215_827235_204022227_n.jpg" width="112" /></a><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-s-ArXZlfyw8/TtIzNJFL_-I/AAAAAAAAAa0/C0FDIa4mv2s/s1600/300376_256582387720530_147215548657215_827241_1996315226_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="112" src="http://2.bp.blogspot.com/-s-ArXZlfyw8/TtIzNJFL_-I/AAAAAAAAAa0/C0FDIa4mv2s/s200/300376_256582387720530_147215548657215_827241_1996315226_n.jpg" width="200" /></a></div><a href="http://2.bp.blogspot.com/-_CpZuv5PgX4/TtIzNdap-MI/AAAAAAAAAa8/Tyz11eKfybQ/s1600/301017_256580851054017_147215548657215_827181_119090718_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="112" src="http://2.bp.blogspot.com/-_CpZuv5PgX4/TtIzNdap-MI/AAAAAAAAAa8/Tyz11eKfybQ/s200/301017_256580851054017_147215548657215_827181_119090718_n.jpg" width="200" /></a><br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-KsTqgwggNjY/TtIzQp78vdI/AAAAAAAAAbk/Pvi_Tyi6eR0/s1600/311857_256581371053965_147215548657215_827199_959580924_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="112" src="http://4.bp.blogspot.com/-KsTqgwggNjY/TtIzQp78vdI/AAAAAAAAAbk/Pvi_Tyi6eR0/s200/311857_256581371053965_147215548657215_827199_959580924_n.jpg" width="200" /></a></div><a href="http://3.bp.blogspot.com/-W3w_Q7ckDNg/TtIzROI0OgI/AAAAAAAAAbs/qBwo9Iy91lM/s1600/313392_256581044387331_147215548657215_827189_1495156320_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="112" src="http://3.bp.blogspot.com/-W3w_Q7ckDNg/TtIzROI0OgI/AAAAAAAAAbs/qBwo9Iy91lM/s200/313392_256581044387331_147215548657215_827189_1495156320_n.jpg" width="200" /></a><br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-Lp8yqKhkiHY/TtIzSSi3uYI/AAAAAAAAAb0/tec_-9oPYAI/s1600/316237_256581781053924_147215548657215_827215_731920953_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="112" src="http://3.bp.blogspot.com/-Lp8yqKhkiHY/TtIzSSi3uYI/AAAAAAAAAb0/tec_-9oPYAI/s200/316237_256581781053924_147215548657215_827215_731920953_n.jpg" width="200" /></a></div><a href="http://1.bp.blogspot.com/-uRjM6ISIktg/TtIzTBuY0SI/AAAAAAAAAb8/bY7xX4tG2Go/s1600/316883_256582077720561_147215548657215_827229_762208917_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="112" src="http://1.bp.blogspot.com/-uRjM6ISIktg/TtIzTBuY0SI/AAAAAAAAAb8/bY7xX4tG2Go/s200/316883_256582077720561_147215548657215_827229_762208917_n.jpg" width="200" /></a><br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-Rj1B4BX5B-g/TtIzT1Ne8PI/AAAAAAAAAcE/AlJioyfoufo/s1600/318684_256582334387202_147215548657215_827239_1609634826_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="112" src="http://4.bp.blogspot.com/-Rj1B4BX5B-g/TtIzT1Ne8PI/AAAAAAAAAcE/AlJioyfoufo/s200/318684_256582334387202_147215548657215_827239_1609634826_n.jpg" width="200" /></a></div><a href="http://2.bp.blogspot.com/-jrF4hlCPcoY/TtIzUzGkMpI/AAAAAAAAAcU/xVuzVBuuIZc/s1600/320851_256580954387340_147215548657215_827186_164789919_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="112" src="http://2.bp.blogspot.com/-jrF4hlCPcoY/TtIzUzGkMpI/AAAAAAAAAcU/xVuzVBuuIZc/s200/320851_256580954387340_147215548657215_827186_164789919_n.jpg" width="200" /></a><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-3W1kORYi2uE/TtIzPGepgsI/AAAAAAAAAbU/uuOySz5W92o/s1600/310342_256581734387262_147215548657215_827213_1987502216_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="179" src="http://4.bp.blogspot.com/-3W1kORYi2uE/TtIzPGepgsI/AAAAAAAAAbU/uuOySz5W92o/s320/310342_256581734387262_147215548657215_827213_1987502216_n.jpg" width="320" /></a></div><br />
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Show Fusionista Bellydance, 28 de Setiembre 2011, Facultad de Educación UCR<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-UfyoHFXppws/TtI1cdJ96II/AAAAAAAAAcg/uAg5qCP7Kf4/s1600/321757_2382096107369_1099707728_32826342_1466910785_o.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="150" src="http://3.bp.blogspot.com/-UfyoHFXppws/TtI1cdJ96II/AAAAAAAAAcg/uAg5qCP7Kf4/s200/321757_2382096107369_1099707728_32826342_1466910785_o.jpg" width="200" /></a></div><a href="http://2.bp.blogspot.com/-ElTa9USmQ-c/TtI1d59GqYI/AAAAAAAAAco/kp_xKk26TUc/s1600/291010_2382102467528_1099707728_32826344_1579917507_o.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="150" src="http://2.bp.blogspot.com/-ElTa9USmQ-c/TtI1d59GqYI/AAAAAAAAAco/kp_xKk26TUc/s200/291010_2382102467528_1099707728_32826344_1579917507_o.jpg" width="200" /></a><br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-I-S0TVdD9gA/TtI1j2Z2eQI/AAAAAAAAAdI/fyV1ULp9Qys/s1600/321757_2382096067368_1099707728_32826341_946404674_o.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="150" src="http://2.bp.blogspot.com/-I-S0TVdD9gA/TtI1j2Z2eQI/AAAAAAAAAdI/fyV1ULp9Qys/s200/321757_2382096067368_1099707728_32826341_946404674_o.jpg" width="200" /></a><a href="http://3.bp.blogspot.com/-KiBmE0p2e7g/TtI1ioKwbnI/AAAAAAAAAdA/60I5WpWTGAc/s1600/321757_2382095987366_1099707728_32826339_121944849_o.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="200" src="http://3.bp.blogspot.com/-KiBmE0p2e7g/TtI1ioKwbnI/AAAAAAAAAdA/60I5WpWTGAc/s200/321757_2382095987366_1099707728_32826339_121944849_o.jpg" width="150" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-uIpaZFUtqOc/TtI1fVa_CJI/AAAAAAAAAcw/XYqc8q5dj5g/s1600/291010_2382102507529_1099707728_32826345_1947394166_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://2.bp.blogspot.com/-uIpaZFUtqOc/TtI1fVa_CJI/AAAAAAAAAcw/XYqc8q5dj5g/s320/291010_2382102507529_1099707728_32826345_1947394166_o.jpg" width="320" /></a></div><br />
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</div>Oriental Fire Bellydance Co.http://www.blogger.com/profile/08111301473267514925noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-1927031113938127898.post-714936400678692742011-11-21T01:54:00.000-06:002011-11-21T01:54:21.398-06:00Shows Fusionista Bellydance<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on"><br />
</div>Oriental Fire Bellydance Co.http://www.blogger.com/profile/08111301473267514925noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-1927031113938127898.post-9134257349748643042011-11-09T22:17:00.000-06:002011-11-09T22:17:23.462-06:00Que es Jingle Belly<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://1.bp.blogspot.com/-E2r83-6G0Hg/TrtOyuHmFrI/AAAAAAAAAXE/eoNvi1_LJlk/s1600/Jinglebelly.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="120" src="http://1.bp.blogspot.com/-E2r83-6G0Hg/TrtOyuHmFrI/AAAAAAAAAXE/eoNvi1_LJlk/s400/Jinglebelly.jpg" width="400" /></a></div><br />
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Jingle Belly es un show en el que se fusionan varios estilos de danzas con la danza oriental, desde las danzas Tailandesas hasta las danzas de la India y África, el cual lo hace un espectáculo diseñado especialmente para tus eventos de Navidad y Fin de Año. <br />
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La idea principal de este show es poder mostrarle a nuestro público un show completamente variado, entretenido y en el que en una hora vean varios estilos de danza en un mismo escenario. Desde el inicio del show el público queda cautivo de la música y coreografías del espectáculo, además del brillo de los hermosos trajes de sus bailarines. En este show se puede disfrutar de fusiones completamente nuevas, como Fawn Thai Fusion, African Dances, además de clásicas fusiones de la danza Oriental como fusiones con flamenco, Tango, y otros estilos del Bellydance como el Tribal Fusion, Bellydance con fuego, Bollywood, ATS y mas, es un show completo que no te puedes perder... <br />
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El show es de un poco más de una hora, el cual cuenta con 15 coreografías y más de 10 de bailarines, cuenta con el uso de distintos elementos: Abanicos de Fuego, Alas de Isis, Velos, Abanicos de Seda. La música usada durante del show va desde ritmos tradicionales como Percusiones hasta música clásica del Bellydance mezclada con ritmos electrónicos. <br />
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Para mas información contáctanos al e-mail: <a href="mailto:orientalfirefbd@gmail.com">orientalfirefbd@gmail.com</a> <br />
A los números: 89564810 o 22896700 <br />
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</div></div>Oriental Fire Bellydance Co.http://www.blogger.com/profile/08111301473267514925noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-1927031113938127898.post-84390749804194941422011-08-25T16:52:00.001-06:002011-11-09T22:01:52.490-06:00Que es Fusionista Bellydance<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://1.bp.blogspot.com/-CkaV2MVH0DQ/TrtMcDI3HhI/AAAAAAAAAW4/O-d9A-OfxU4/s1600/fusionista.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="120" src="http://1.bp.blogspot.com/-CkaV2MVH0DQ/TrtMcDI3HhI/AAAAAAAAAW4/O-d9A-OfxU4/s400/fusionista.jpg" width="400" /></a></div><br />
Fusionista Bellydance es un show en el que se fusionan varios estilos de danzas con la danza oriental, desde las danzas Thai, hasta las danzas Japonesas.<br />
La idea principal de este show es poder mostrarles a nuestro publico un show completamente variado, entretenido y en el que en una hora y media vean varios estilos de danza en un mismo escenario. Desde el inicio del show el publico queda cautivo de la música y coreografías del espectáculo, ademas del brillo de los hermosos trajes de sus bailarines. En este show se puede disfrutar de fusiones completamente nuevas, como Japanesse Tribal & Bellydance Fusion y Fawn Thai Fusion, ademas de clasicas fusiones de la danza Oriental como fusiones con Flamenco, Tango, y otros estilo del Bellydance como el Tribal Fusion, Bellydance con fuego, Bollywood, Africano, ATS y mas, es un show completo que no te puedes perder...<br />
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Para reservar entradas para distintas fechas: 89564810<br />
Para Contrataciones puedes comunicarte al 89564810, 86549666, o al correo orientalfirefbd@gmail.com<br />
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</div>Oriental Fire Bellydance Co.http://www.blogger.com/profile/08111301473267514925noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-1927031113938127898.post-2528741831910403672011-08-25T16:04:00.006-06:002011-10-20T15:39:59.207-06:00Photo Shoot by Percy Durán<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-VviD75M74D8/TlbA6xntNfI/AAAAAAAAAQ0/J4p2m81m38o/s1600/_DSC4620.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"></a><a href="http://2.bp.blogspot.com/-CtsVjZPlAMw/TlbA-cMtzYI/AAAAAAAAAQ8/UmtDwpjk3Lk/s1600/_DSC4647.JPG" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://2.bp.blogspot.com/-CtsVjZPlAMw/TlbA-cMtzYI/AAAAAAAAAQ8/UmtDwpjk3Lk/s320/_DSC4647.JPG" width="208" /></a><img border="0" height="320" src="http://2.bp.blogspot.com/-VviD75M74D8/TlbA6xntNfI/AAAAAAAAAQ0/J4p2m81m38o/s320/_DSC4620.JPG" width="235" /></div><br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-Dg0hMJYc4UQ/TlbBBGo5eAI/AAAAAAAAARA/qwwO5G2n33E/s1600/_DSC4651.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://2.bp.blogspot.com/-Dg0hMJYc4UQ/TlbBBGo5eAI/AAAAAAAAARA/qwwO5G2n33E/s320/_DSC4651.JPG" width="264" /></a></div><a href="http://4.bp.blogspot.com/-ufQ5UZ9dIYw/TlbBFdESAhI/AAAAAAAAARM/3smBd1B8Vm0/s1600/_DSC4718.JPG" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="131" src="http://4.bp.blogspot.com/-ufQ5UZ9dIYw/TlbBFdESAhI/AAAAAAAAARM/3smBd1B8Vm0/s200/_DSC4718.JPG" style="cursor: move;" width="200" /></a><br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-g1lvHdwPZs0/TlbBL7aQ6ZI/AAAAAAAAARU/Bpt_oT9uDTw/s1600/_DSC4724.JPG" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://3.bp.blogspot.com/-g1lvHdwPZs0/TlbBL7aQ6ZI/AAAAAAAAARU/Bpt_oT9uDTw/s320/_DSC4724.JPG" width="211" /></a><a href="http://2.bp.blogspot.com/-swHqLfAwwUo/TlbBJi2HRvI/AAAAAAAAARQ/NrFi3JGGd3w/s1600/_DSC4722.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="167" src="http://2.bp.blogspot.com/-swHqLfAwwUo/TlbBJi2HRvI/AAAAAAAAARQ/NrFi3JGGd3w/s200/_DSC4722.JPG" width="200" /></a></div><br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-EbGUx3wjKIo/TlbBPQ6lM6I/AAAAAAAAARc/sRmF97ZxooI/s1600/_DSC4741.JPG" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://2.bp.blogspot.com/-EbGUx3wjKIo/TlbBPQ6lM6I/AAAAAAAAARc/sRmF97ZxooI/s320/_DSC4741.JPG" width="148" /></a><a href="http://4.bp.blogspot.com/-G0WMTV9cT4U/TlbBOGNxzVI/AAAAAAAAARY/p4fl5NfNB2g/s1600/_DSC4727.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://4.bp.blogspot.com/-G0WMTV9cT4U/TlbBOGNxzVI/AAAAAAAAARY/p4fl5NfNB2g/s320/_DSC4727.JPG" width="211" /></a></div><br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-P8FEPAb3hCw/TlbBSXlSDII/AAAAAAAAARk/O-AneIaBz-w/s1600/_DSC4754.JPG" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://4.bp.blogspot.com/-P8FEPAb3hCw/TlbBSXlSDII/AAAAAAAAARk/O-AneIaBz-w/s320/_DSC4754.JPG" width="161" /></a><a href="http://2.bp.blogspot.com/--Z1RLgeknWw/TlbBQ7C7HpI/AAAAAAAAARg/U6acCsFpEj8/s1600/_DSC4743.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://2.bp.blogspot.com/--Z1RLgeknWw/TlbBQ7C7HpI/AAAAAAAAARg/U6acCsFpEj8/s320/_DSC4743.JPG" width="211" /></a></div><br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-Y_gSRidW2WI/TlbBWGY_YsI/AAAAAAAAARs/Dt3cKduWOSY/s1600/_DSC4765.JPG" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="170" src="http://4.bp.blogspot.com/-Y_gSRidW2WI/TlbBWGY_YsI/AAAAAAAAARs/Dt3cKduWOSY/s200/_DSC4765.JPG" width="200" /></a><a href="http://3.bp.blogspot.com/-_hOmTFtpTgs/TlbBUPDZjII/AAAAAAAAARo/N-4nhJch6sM/s1600/_DSC4763.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://3.bp.blogspot.com/-_hOmTFtpTgs/TlbBUPDZjII/AAAAAAAAARo/N-4nhJch6sM/s320/_DSC4763.JPG" width="241" /></a></div><br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-M6hLEw4yVYs/TlbBZHemucI/AAAAAAAAAR0/3Z9dvCAfRUU/s1600/_DSC4791.JPG" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://3.bp.blogspot.com/-M6hLEw4yVYs/TlbBZHemucI/AAAAAAAAAR0/3Z9dvCAfRUU/s320/_DSC4791.JPG" width="250" /></a><a href="http://4.bp.blogspot.com/-aih6fWEPHD8/TlbBXiBHlwI/AAAAAAAAARw/N0M7U17Jqbo/s1600/_DSC4786.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://4.bp.blogspot.com/-aih6fWEPHD8/TlbBXiBHlwI/AAAAAAAAARw/N0M7U17Jqbo/s320/_DSC4786.JPG" width="172" /></a></div><br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-7v0QiTlJrno/TlbBcHEmYrI/AAAAAAAAAR8/lVHx2jWwLWM/s1600/_DSC4808.JPG" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://2.bp.blogspot.com/-7v0QiTlJrno/TlbBcHEmYrI/AAAAAAAAAR8/lVHx2jWwLWM/s320/_DSC4808.JPG" width="197" /></a><a href="http://2.bp.blogspot.com/-l4D72ahGZU4/TlbBaEKuV1I/AAAAAAAAAR4/_h5KoAcxdNo/s1600/_DSC4794.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://2.bp.blogspot.com/-l4D72ahGZU4/TlbBaEKuV1I/AAAAAAAAAR4/_h5KoAcxdNo/s320/_DSC4794.JPG" width="212" /></a></div><br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-TAZHzSTUnKg/TlbBg3utIuI/AAAAAAAAASE/a9B4vcNhLzI/s1600/_DSC4822.JPG" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="200" src="http://4.bp.blogspot.com/-TAZHzSTUnKg/TlbBg3utIuI/AAAAAAAAASE/a9B4vcNhLzI/s200/_DSC4822.JPG" width="141" /></a><a href="http://1.bp.blogspot.com/-3aTJaHIdd_c/TlbBdw9x3iI/AAAAAAAAASA/VAkzkoXGxFw/s1600/_DSC4818.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="273" src="http://1.bp.blogspot.com/-3aTJaHIdd_c/TlbBdw9x3iI/AAAAAAAAASA/VAkzkoXGxFw/s320/_DSC4818.JPG" width="320" /></a></div><br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-mFHRtbjLOf0/TlbBj3_SYZI/AAAAAAAAASM/EHfjr7Z3hj0/s1600/_DSC4932.JPG" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://4.bp.blogspot.com/-mFHRtbjLOf0/TlbBj3_SYZI/AAAAAAAAASM/EHfjr7Z3hj0/s320/_DSC4932.JPG" width="224" /></a><a href="http://1.bp.blogspot.com/-wcaWKaRSuxA/TlbBifwfaHI/AAAAAAAAASI/Zo5rSp7EbNE/s1600/_DSC4825.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://1.bp.blogspot.com/-wcaWKaRSuxA/TlbBifwfaHI/AAAAAAAAASI/Zo5rSp7EbNE/s320/_DSC4825.JPG" width="212" /></a></div><br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-GEVilszTpNQ/TlbBld_AxkI/AAAAAAAAASQ/oXSz5VmR6W8/s1600/_DSC4952.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://2.bp.blogspot.com/-GEVilszTpNQ/TlbBld_AxkI/AAAAAAAAASQ/oXSz5VmR6W8/s320/_DSC4952.JPG" width="272" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><br />
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</div>Oriental Fire Bellydance Co.http://www.blogger.com/profile/08111301473267514925noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-1927031113938127898.post-70189628042686075532011-07-09T18:14:00.001-06:002011-07-09T18:14:17.884-06:00Odissi<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-2VW1eZvITHE/ThjtaeEduZI/AAAAAAAAAPU/oNu5W_0Hrmo/s1600/odissi-dance-1086_m.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="http://3.bp.blogspot.com/-2VW1eZvITHE/ThjtaeEduZI/AAAAAAAAAPU/oNu5W_0Hrmo/s400/odissi-dance-1086_m.jpg" width="400" /></a></div><br />
Este estilo es natural de la región de Orissa, situada en la costa este de la India central, a orillas del golfo de Bengala. En la antigüedad formaba parte del reino de Kalinga que iba desde el río Ganges hasta el río Godavari. <br />
<br />
Diversos aspectos influyeron en la evolución artística de Orissa, principalmente cuatro cultos religiosos: jaino, budista, sivaista y vaishnava, los cuales junto con la cultura dravídica del sur de India y el aria norte, contribuyeron a enriquecer las tradiciones. <br />
<br />
Hay evidencias de que hace dos mil años, la danza ya formaba parte de la vida social y religiosa de la región. En las cuevas de Udayagiri se encuentran talladas figuras de bailarinas en diversas situaciones junto con seres celestiales en movimientos coreográficos, todo lo cual, data de final de la era pre-cristiana, cuando la religión jaina florecía. En una de las cuevas, la Hati Gumpha, una inscripción informa que el rey jaino Kharavela (s. I a.C.) había organizado en el tercer año de su reinado festivales de música y danza, pero misteriosamente después de su reinado encontramos un misterioso silencio sobre la evolución artística. Anteriormente, en el año 261 a.C. el emperador Ashoka había invadido y conquistado Kalinga, tras lo cual se convirtió al budismo arrepentido de sus crímenes de guerra. En esta época, el budismo tuvo un lugar preeminente en la región de Orissa, y debilitado tras la muerte de Ashoka, el reino recuperó su independencia. Siglos más tarde hay un gran desarrollo de la danza con la llegada del budismo Mahayana a Orissa, tomada como una forma de expresión religiosa, hasta para los monjes. Las cuevas de Ratnagiri y Lalitagiri también poseen innumerables escenas de aquellos tiempos. <br />
<br />
Se sabe también que hacia los siglos VI y VII se comenzó a construir templos a Siva, llegando a tener más de 500 templos. Entre ellos destaca el templo de Bhuvanésvara, uno de los más antiguos. El templo de Parasuramésvara nos obsequia con figuras de poses típicas de Odissi tales como Chauka y Tribangi. Pero las primeras figuras de esos templos fueron fundamentalmente las de Siva Nataraja. <br />
<br />
Inscripciones del siglo X certifican la existencia de devadasis dedicadas en los templos de Orissa, y dado el número de templos, es de imaginar la cantidad de músicos y bailarinas que se encontraban. <br />
<br />
En el siglo XII los vaishnavistas entraron en escena dando un gran empuje a las artes de Orissa. Los monarcas de la dinastía Ganga (1078-1474), eran originalmente sivaistas, pero a partir de la época de Anantavarma Chogangadeva (s. XII), adoptaron el vaishnavismo como religión. Este rey construyó templos dedicados a Visnu, siendo el de Jagannath o Señor del universo, el más famoso, en la ciudad de Puri, y adornado con esculturas de Ganesha, Krisna, Nataraja danzantes, y figuras tanto de un sexo como de otro en poses de baile variadas. <br />
<br />
Uno de los temas favoritos de la danza Odissi son los pasajes del “Gita Govinda” de Jayadeva (segunda m.s. XII). La poesía está impregnada de rasa shringara (amor pasión), y los estados emocionales están enormemente descritos. Agregó al poema raga (melodía) y tala (ritmo), y fue interpretada por su esposa, Padmavati, talentosa bailarina. <br />
<br />
Además de las maharis, quienes fueron de vital importancia en la evolución de la danza en Orissa, surgieron hacia el siglo XVII los gotipuas, niños y jóvenes que bailaban con ropas femeninas en lugares cercanos a los santuarios, pero siempre fuera de éstos. Los mejores maestros de Odissi hoy en día, fueron gotipuas en su primera juventud. <br />
<br />
A partir del siglo XVI, y durante tres siglos le sigue una época de inestabilidad política que frenó la evolución de este estilo. Se destruyeron santuarios como el de Jagannath (1568) por el general afgano Kalapahad. Después al vencer los mogoles, sube al trono Ramachandradeva, que restaura las imágenes de los templos. Hubo más destrucción de templos en el siglo XVII, afectando desfavorablemente a la danza. Los gotipuas y las maharis empezaron a ofrecer recitales como entretenimientos sociales, lo que le hizo perder mucho sentido espiritual. <br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://1.bp.blogspot.com/-1NqQCjFLxs0/ThjtY29M3lI/AAAAAAAAAPM/Ct0COdCT--4/s1600/odissi.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="http://1.bp.blogspot.com/-1NqQCjFLxs0/ThjtY29M3lI/AAAAAAAAAPM/Ct0COdCT--4/s400/odissi.jpg" width="241" /></a></div><br />
<br />
Después de la independencia de la India (1945), el Odissi, al igual que otras danzas resurgió en toda la plenitud de su belleza. Muchas fueron las personas que contribuyeron a su resurgimiento: <br />
La bailarina Priyambada Mohanty, en 1954 presentó en Delhi por vez primera un recital. <br />
Charles Fabri, crítico de danza, y Mohan Kohar, investigador de danzas de la India. <br />
Direndranath Patnaik escribió un libro sobre el Odissi y su historia. <br />
Maestros de baile: Pankaj Charan Das, Debaprasad Das y Kelucharan Mahapatra. <br />
<br />
Su técnica <br />
<br />
En este estilo encontramos el aspecto Lasya y el Tandava combinados, pero con predominio de Lasya, dado que el tipo de movimiento que realizan da pie a lucir la elegancia y femineidad. <br />
Nritta y abhinaya siguen las normas de los antiguos textos tradicionales. Un escrito del siglo XV se refiere a esta danza como Odra Nrutya, describiendo detalladamente sus variados aspectos. El Natyasatra y el Abhinaya Darpana, también han sido fuentes de inspiración para el estilo Odissi. El abhinaya es tan variado como el Nritta. Los movimientos de cabeza, cuello y ojos, siguen las reglas del “Abhinaya Darpana”. <br />
Las bases de su técnica son: <br />
<br />
1. Bhangis: posturas del cuerpo. <br />
<br />
2. Padabhedas: posiciones de los pies, que incluyen también las posiciones de las piernas. <br />
<br />
3. Chalis: pasos y formas de caminar. <br />
<br />
4. Bhumis: formas en que la bailarina se mueve y se desplaza por el escenario. <br />
<br />
5. Belis: variados movimientos combinados con poses del cuerpo. <br />
<br />
6. Brahmaris: giros o piruetas, realizadas en diferentes posturas. <br />
<br />
7. Utplavanas: saltos. <br />
<br />
8. Hastas: gestos de las manos. En abhinaya se usan como medio de expresión para comunicar ideas, palabras o sentimientos. En nritta se usan como efecto estético. <br />
<br />
Hay dos posturas características de este estilo: <br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-vUp-TxA3F3Q/ThjtZxYDBHI/AAAAAAAAAPQ/l8GQRbh5xbg/s1600/odissi_tancos1.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="226" src="http://2.bp.blogspot.com/-vUp-TxA3F3Q/ThjtZxYDBHI/AAAAAAAAAPQ/l8GQRbh5xbg/s320/odissi_tancos1.jpg" width="320" /></a></div><br />
Tribhangi: basada en el concepto clásico de la escultura hindú. Se coloca un pie delante y el otro más atrás, con las rodillas flexionadas y abiertas hacia los costados, al igual que las puntas de los pies (similar a la cuarta posición de demí-plié). La cadera de la pierna de atrás se desplaza hacia afuera y la cabeza se inclina hacia ese mismo lado, Una mano se apoya sobre la cadera desplazada y la otra sobre el muslo de la pierna que está delante. Se forman tres ángulos: uno en las rodillas, otro en la cintura y el tercero en el cuello. <br />
Chouka: los pies separados con las puntas hacia los costados y las rodillas flexionadas (similar a la segunda posición de demí-plié). Los brazos se extienden hacia los costados, paralelos a los hombros, y desde los codos hasta las manos se proyectan hacia el frente con las palmas hacia abajo <br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-Ka5ITbQTsJ4/ThjtbrfFk-I/AAAAAAAAAPY/fykzbX1QuCI/s1600/sreyashhiDey.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="http://4.bp.blogspot.com/-Ka5ITbQTsJ4/ThjtbrfFk-I/AAAAAAAAAPY/fykzbX1QuCI/s400/sreyashhiDey.jpg" width="260" /></a></div><br />
<br />
REPERTORIO <br />
<br />
1. MANGALA CHARAM: está compuesta de varias partes:<br />
- Bhumipranam: junto con el tambor y las sílabas rítmicas, la bailarina entra al escenario con flores en las manos y al llegar al centro avanza depositándolas en el suelo, siguiéndole otra variación que termina con las manos tocando la tierra en señal de respeto.<br />
- Vandana: invocación a una deidad sobre una shloka sánscrita.<br />
- Pranam Nritya: se saluda a Dios, al gurú y a la audiencia. <br />
<br />
2. BATU NRITYA: baile de gran virtuosismo técnico, en honor de Batu Bhairava, un aspecto de Siva, donde se realizan complicadas combinaciones de pasos, poses esculturales, y se representan acciones de tocar instrumentos musicales como: vina, tambores, flauta y címbalos. Continúa con variaciones acompañadas de recitación de ukutas o sílabas rítmicas. <br />
<br />
3. PALLAVI: danza de técnica pura, pero en algunas hay una breve interpretación de abhinaya, bien en el comienzo, o in tercalada con nritta. Al principio los movimientos son lentos y se van volviendo más rápidos progresivamente. La melodía y el ritmo se conoce por el nombre de la raga en la que están compuestos. <br />
<br />
4. ABHINAYA: a través de los gestos faciales y de las manos, se realizan bellísimas poses, interpretándose el significado de un canto en lengua sánscrita u oria. El “Gita Govinda” de <br />
<br />
5. MOKSHA NATA: moksha significa liberación de las penas de este mundo y el arte es uno de los caminos para obtenerla. Danza con variaciones de nritta, acompañadas de sílabas rítmicas. Se ejecuta en un tiempo rápido y marca el final del programa. <br />
<br />
6. DASAVATAR: a veces se incluye esta danza de nritta y nritya. Está basado en el “Gita Govinda” y su tema son las diez encarnaciones de Visnu. <br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://1.bp.blogspot.com/-EskT3IOMxh4/ThjtXxJ9L9I/AAAAAAAAAPI/0NRDOWMULUo/s1600/84797623.Ven7Sxkx.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="222" src="http://1.bp.blogspot.com/-EskT3IOMxh4/ThjtXxJ9L9I/AAAAAAAAAPI/0NRDOWMULUo/s320/84797623.Ven7Sxkx.jpg" width="320" /></a></div>Aharya es uno de los aspectos de abhinaya mencionados en los tratados de danza y arte dramático y se refiere a la indumentaria, ornamentos y maquillaje de los artistas. El “Abhinaya Chandrika” (texto especializado en Odissi), describe la indumentaria y normas a seguir tanto por maharis y gotipuas. Las bailarinas llevan un sari de seda de brillantes colores con estampados tradicionales de Orissa, puesto en forma especial, acompañado de choli o blusa corta. Los adornos pueden ser: collares, aros, objetos para la cabeza, pulseras y cinturón, todo en plata. El peinado es con un rodete en la parte posterior de la cabeza, adornado con flores, con un pequeño penacho en la parte superior, que representa la torre de un templo.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.youtube.com/embed/jw2U-Ms1X9Y?feature=player_embedded' frameborder='0'></iframe></div><br />
<br />
<div class="MsoNormal"><br />
</div>Oriental Fire Bellydance Co.http://www.blogger.com/profile/08111301473267514925noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-1927031113938127898.post-43182037198736773322011-07-09T18:06:00.000-06:002011-07-09T18:06:11.236-06:00Mohiniyattam<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-rrSASU1eh6k/Thjrx1EMBEI/AAAAAAAAAO8/FKOwU_v6PZ4/s1600/mohini_attam-2.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="http://2.bp.blogspot.com/-rrSASU1eh6k/Thjrx1EMBEI/AAAAAAAAAO8/FKOwU_v6PZ4/s400/mohini_attam-2.png" width="296" /></a></div><span style="color: black; font-size: 13.5pt;"><br />
</span><br />
Estilo de danza clásica de Kerala, inspirado en uno de los personajes de la mitología hindú, Mohini, cuya personalidad hizo de su nombre sinónimo de irresistible encanto femenino. Así como en el Kathakali era originariamente realizado por hombres, este baile, es exclusivo de mujeres y presentado en forma de solo. <br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://1.bp.blogspot.com/-sdlxr7GrJQs/Thjrt6N1FLI/AAAAAAAAAO0/jbw42mk5XlE/s1600/IMG_6507.JPG" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="213" src="http://1.bp.blogspot.com/-sdlxr7GrJQs/Thjrt6N1FLI/AAAAAAAAAO0/jbw42mk5XlE/s320/IMG_6507.JPG" width="320" /></a></div>Algunos templos de esta región, de la dinastía Chera, tienen estatuas de poses de esta danza, como en el templo de Suchindaram (Kaniyakumari). En Kerala las devadasis eran conocidas como tevadichi o servidoras de Dios, algunas malayalams y otras tamiles. Es muy posible que el sistema de devadasis llegara desde Tamilnadu (Madras) y se difundiera por toda la región. <br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-Y1ILxTxkDyU/ThjryuFSr5I/AAAAAAAAAPA/MFHP8Q8vO3o/s1600/sru4.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="165" src="http://3.bp.blogspot.com/-Y1ILxTxkDyU/ThjryuFSr5I/AAAAAAAAAPA/MFHP8Q8vO3o/s200/sru4.jpg" width="200" /></a></div>Su técnica se basa en el Natyasastra, con algunos elementos del Bharata Natyam y del Kathakali, pero con estilo propio con un acento en el aspecto Lasya. <br />
Su Nritta tiene de base los adavus, con sus propias sílabas rítmicas identificando cada uno de ellos. Estas sílabas, en malayalam, se llaman vayttari, y de acuerdo con ellas, los adavus se dividen en: Taganam, Jaganam, Dhaganam y Sammisram.<br />
La posición básica de los pies es con las puntas hacia afuera y con una separación de 6 cm. Entre los talones. Existen cinco posiciones de las piernas basadas en el nivel de flexión de las rodillas:<br />
1. Samamandalam: piernas derechas.<br />
2. Aramandalam: demí-plié.<br />
3. Mulumandalam: gran-plié.<br />
4. Mukkalmandalam: entre aramandalam y mulumandalam.<br />
5. Kalmandalam: entre samamandalam y aramandalam. <br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-qgKBwY6SRtA/ThjrqU4bftI/AAAAAAAAAOw/l8zLjtVxHjM/s1600/370793280_1dcbe64b5a.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="213" src="http://2.bp.blogspot.com/-qgKBwY6SRtA/ThjrqU4bftI/AAAAAAAAAOw/l8zLjtVxHjM/s320/370793280_1dcbe64b5a.jpg" width="320" /></a></div>Destaca el movimiento del torso, la forma de ejecutar los pasos, y la elegancia, armonía y espontaneidad con que se realiza esta danza.<br />
En los gestos de las manos se ajusta a las reglas del “Hastalakshana Deepika”. El aspecto abhinaya requiere una gran sensibilidad por parte de la bailarina y grandes dotes de actriz, pues se trata de dar una atmósfera de encantamiento, donde los ojos juegan un importante papel, ya que tiene un gran poder de sugestión y por donde pueden expresarse sutiles emociones.<div align="center" style="text-align: center;"><strong><span style="color: black; font-size: 13.5pt;">Repertorio</span></strong><span style="color: black; font-size: 13.5pt;"><o:p></o:p></span></div><br />
1. Cholukettu: danza invocatoria, se rinde adoración a un Dios. Compuesta de adavus, acompañados de la recitación de vayttaris (sílabas rítmicas) y de una shloka que se interpreta en abhinaya.<br />
2. Jatiswaram: danza nritta en la que se combinan jatis (sílabas rítmicas) y swaras (notas musicales).<br />
3. Varnam: nritta y abhinaya se combinan con brillantez y profundidad.<br />
4. Padams: espacio afín para dar énfasis al aspecto interpretativo.<br />
5. Tillana: danza nritta.<br />
6. Shloka: alabanza a las deidades.<br />
7. Saptan: llamado así por ser el séptimo baile, compuesto de nritta y nritya.<br />
<br />
En las danzas en las que se relata una historia, la bailarina no es simplemente una narradora, sino que debe interpretar cada uno de los personajes de la obra, por más que sean sus características opuestas entre sí. Es tradicional que al interpretar el abhinaya, las frases del canto se repitan varias veces para que la bailarina exprese su significado en diversas formas.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://1.bp.blogspot.com/-BWz3U6KWdIw/ThjsnFZMkhI/AAAAAAAAAPE/VmXEDKmwDHg/s1600/Leelama4b.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="400" src="http://1.bp.blogspot.com/-BWz3U6KWdIw/ThjsnFZMkhI/AAAAAAAAAPE/VmXEDKmwDHg/s400/Leelama4b.jpg" width="268" /></a></div><br />
<br />
Según algunas fuentes, el Mohini Attam fue bailado en templos con el fin de adorar a las deidades, pero a diferencia de otros estilos, sus intérpretes no pertenecían a casta específica. Durante el siglo XIX, en la época del maharajá Swati Tirunal, el Mohini Attam asumió su forma actual.<br />
<br />
La música es clásica del sur de India. La parte cantada es normalmente en malayalam. La orquesta está integrada con instrumentos como: mridanga, flauta, violín y edakai (instrumento de cuerda), el nattuvangam o director de orquesta, y un cantante.<br />
<br />
La vestimenta es simple: blusa corta, sari blanco con borde de color sujeto con un cinturón dorado llamado udayanam. El cabello se peina con un rodete en un lado de la parte superior de la cabeza, adornado con flores y adornos.<br />
<br />
En este estilo predomina el aspecto Lasya o femenino, pero de gran sensualidad interpretado en su justa medida. De hecho, estuvo al borde de desaparecer en cierta época por acentuar demasiado dicha faceta, desprestigiándose. Vallathol contribuyó enormemente a evitar su extinción, siendo sus profundos conocimientos sobre arte los que allanaron enormemente el camino de su reivindicación. Como gurú de este estilo destaca Krisna Panikkar, a quien Vallathol llevó a su escuela para que enseñara esta danza (instituto Kerala Kala Mandalam).<div><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.youtube.com/embed/khLpvNBuBrY?feature=player_embedded' frameborder='0'></iframe></div><div><br />
<div class="MsoNormal"><br />
</div></div>Oriental Fire Bellydance Co.http://www.blogger.com/profile/08111301473267514925noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-1927031113938127898.post-62536205860124354882011-07-09T17:58:00.000-06:002011-07-09T17:58:01.547-06:00Manipuri<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://1.bp.blogspot.com/-vB-D9CrTF3M/ThjpXRyUsTI/AAAAAAAAAOk/3KHAgHEWwCU/s1600/3350manipuri.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="http://1.bp.blogspot.com/-vB-D9CrTF3M/ThjpXRyUsTI/AAAAAAAAAOk/3KHAgHEWwCU/s400/3350manipuri.jpg" width="301" /></a></div><span style="color: black; font-size: 13.5pt;"><br />
</span><br />
<span style="color: black; font-size: 13.5pt;"><br />
</span><br />
Danza procedente del noreste de la India, llamada Manipur, palabra que significa “ciudad de las joyas”. Este estilo no posee restricciones para sus intérpretes, sino que pueden bailarlo todo aquel que desee hacerlo. Cada aldea de Manipur, tiene su templo, cada uno de ellos con el Nat Mandap o hall de la danza. Dos culturas ejercieron su influencia en distintas épocas. Existían los Maitis, desde época védica, con tradiciones de bailes folklóricos y rituales destacando el drama de “Lai Haroba”, realizado en los festivales religiosos anuales frente al templo Thangjing (aldea de Moirang). El “Lai Haroba” (felicidad de los dioses) tiene como tema central la creación del mundo y de los seres humanos, combinación de ritual y espectáculo artístico, dedicado a los dioses de las aldeas. Los amores de Khamba y Thoibi, considerados como encarnaciones de Siva y Parvati, cuya historia se narra en el épico “Moirang Parva”, son también representados con asiduidad.<br />
<br />
En estos antiguos dramas danzados participan numerosos bailarines, incluyendo los propios habitantes de los pueblos, y conducidos por los Maibas y Maibis, que son sacerdotes y sacerdotisas maestros de danza.<br />
<br />
En el siglo XVII el vaishnavismo llega a Manipur, trayendo el culto Bhakti, con Krisna como el Divino Amado. A partir del siglo XVIII esta religión llegó a las cortes reales.<br />
<br />
Este estilo debe su origen al rey Rajarshi Bhagyachandra , a quien se le atribuye el tratado de danza “Govinda Sangita Lila Vilas”. Se dice que después de ser vencido en una batalla por los birmanos, se refugió en la corte del reino de Assam, cuyo rey, quiso deshacerse de su huésped por temor a que los birmanos arremetiesen contra él. Así que le ordenó que domara aun elefante salvaje. El maharajá rogó a Krisna quien en sueños, le dijo que se acercara al elefante con una guirnalda de tulsi, la planta sagrada. Domó el elefante y volvió a Manipur, reconquistándolo. Y construyó un templo en honor a Krisna y le consagró a su hija Lairobi. Tuvo otro sueño el día previo a la inauguración del templo, bailando con Lairobi, quien estaba caracterizada como Radha. Cientos de gopies vestidas con extraños trajes lo rodeaban bailando en éxtasis. <br />
<br />
Se dice que ésta fue la revelación de la danza “Ras Lila”, junto con su música y su indumentaria. Esta se hizo muy popular considerando la danza en sí, el proceso de evolución espiritual. Hay varios tipos de Ras Lilas, algunos de ellos, se realizan en determinadas épocas con motivo de ciertos festejos.<br />
- Vasanta Ras: celebrado con la llegada de la primavera.<br />
- Maha Ras: celebrado en Noviembre o el mes de Kartika.<br />
- Kunja Ras: durante la época de Dussera.<br />
- Nitya Ras: en cualquier época del año.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-Rx5seK_eWeE/ThjpYefePQI/AAAAAAAAAOo/h9By11Xtw_4/s1600/3373Manipuri.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="265" src="http://4.bp.blogspot.com/-Rx5seK_eWeE/ThjpYefePQI/AAAAAAAAAOo/h9By11Xtw_4/s400/3373Manipuri.JPG" width="400" /></a></div><span style="color: black; font-size: 13.5pt;"><br />
</span><br />
<div align="center" style="text-align: center;"><strong><span style="color: black; font-size: 13.5pt;">Su técnica</span></strong><span style="color: black; font-size: 13.5pt;"><o:p></o:p></span></div><br />
<br />
Entre los pasos y combinaciones destacan: <br />
Chali: composición tradicional y fundamental, en la que la bailarina se desplaza con graciosos movimientos en distintas direcciones y en círculos. Compuesta en un ritmo de 8 matras, y se emplea como final de los Bhangi Pareng, en algunas ocasiones. <br />
Bhangi Pareng: combinación coreográfica, en la que se encuentran diferentes bhangas (posiciones con flexiones del cuerpo) conectadas entre sí por gatibhangas (pasos o movimientos ejecutados en determinados ritmos, con lo que se pasa de una posición a otra). Se ejecuta durante el Ras Lila con 5 clases, dos en Tandava (viril) y tres en Lasya (femenino), estando tanto una como otra bien definidas. <br />
Lasya: Brindavan Bhangi Pareng, Khurumba Bhangi Pareng y Achonga Bhangi Pareng. <br />
Tandava: Goshtha Bhangi Pareng y Goshtha Brindavan Bhangi Pareng.<ul type="disc"></ul><a href="http://1.bp.blogspot.com/-EIYez-sst0o/ThjqYuVkoBI/AAAAAAAAAOs/Z92IwwKywJQ/s1600/manipuri.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="400" src="http://1.bp.blogspot.com/-EIYez-sst0o/ThjqYuVkoBI/AAAAAAAAAOs/Z92IwwKywJQ/s400/manipuri.jpg" width="270" /></a>Encontramos los tres aspectos del arte de la danza:<br />
- Punglol-jagoi: Nritta o danza técnica en diversos ritmos.<br />
- Mottauva: Nritya o danza con expresión.<br />
- Lila: Natya o drama danzado.<br />
<br />
No se usan cascabeles en los tobillos durante el Lasya y los pies pisan de forma suave, a diferencia de los otros estilos de danza clásica. Tampoco se usa la posición Ardhamandali, sino que tanto los pies como las rodillas se mantienen juntos, suavemente flexionadas. En ciertos movimientos el cuerpo se eleva o baja, quedando a veces semi-sentado. Se caracteriza por sus giros y medios giros, con un importante manejo de muñecas y manos, cuyos dedos se cierran y abren delicadamente seguidos por una serena mirada.<br />
<br />
En la forma Tandava abundan los saltos, movimientos rápidos y pasos de gran agilidad y energía. Entre estas danzas masculinas destacan Kartal Cholam o danza de los címbalos y Pung Cholam o danza del tambor. En ambas el bailarín se acompaña a sí mismo marcando el ritmo con los címbalos o el tambor, mientras realiza difíciles pasos llegando a la acrobacia. <br />
<br />
El arte de la expresión es abstracto, dado que el abhinaya predominante en este estilo es la denominada Angika abhinaya, en la que se emplea todo el cuerpo para expresar un sentimiento o una idea. Los gestos de las manos (solamente sugestivos), acompañan al resto de los movimientos corporales, mientras que el rostro permanece sereno. La intención es sugerir un concepto esbozándolo, y dejando el resto a la imaginación del espectador. En otros estilos para expresar una flor o un pájaro, lo hace con gestos de las manos, en Manipuri, se realiza con todo el cuerpo, adoptando las cualidades de la cosa o idea que se quiere indicar.<br />
<br />
La rasa shringara, como en otros estilos, ocupa un lugar predominante, principalmente en los Ras Lilas en conexión con Krisna, Radha y las gopies. <br />
<br />
Actualmente, el término “Manipuri” abarca varios tipos de bailes, desde el muy antiguo como el “Lai Haroba”, más los vaishnavas con los “Ras Lilas”, y otras expresiones coreográficas. Se presentan en las más variadas formas: solos, duetos, grupos pequeños y grandes, ballets, dramas danzados y óperas.<br />
<div align="center" style="text-align: center;"><strong><span style="color: black; font-size: 13.5pt;">La música</span></strong><span style="color: black; font-size: 13.5pt;"><o:p></o:p></span></div>El canto tiene una gran importancia. La parte rítmica es muy rica, creando una atmósfera propicia en todas sus partes. Los principales instrumentos musicales son: pung (tambor), dholak , címbalos, flauta, pena (violín hecho con un coco), mandira, caracola, etc. <div align="center" style="text-align: center;"><strong><span style="color: black; font-size: 13.5pt;">La vestimenta</span></strong><span style="color: black; font-size: 13.5pt;"><o:p></o:p></span></div>Muy variada ya que se adapta a los distintos bailes dentro de esta danza:<br />
- El traje femenino: es el más original y representativo de este estilo. Consiste en una falda hasta los tobillos, cuya parte inferior está armada y bordada con pequeños espejos, sobre la que se coloca una sobre falda hecha de tela blanca transparente cuyo borde se halla armado en forma ondulante, todo ello complementado con una blusa dorada y un cinturón. El cabello está peinado con un rodete en lo alto de la cabeza, adornado con flores y joyas y cubierto con un velo.<br />
- El traje masculino: es más simple, consistiendo generalmente en un dhoti , complementado con varios accesorios y ornamentos, según la danza para lo que se los usa.<br />
<br />
Rabindranath Tagore dio un gran empuje a este arte . Llevó a su famosa universidad Shantiniketan, excelentes maestros de Manipuri, y compuso varios dramas danzados para ser interpretados en dicho estilo.<br />
<br />
Los temas <br />
- Bhagavat Purana, con la glorificación del Krisna Lila.<br />
- Las enseñanzas de Chaitanya, exaltando el culto Bhakti.<br />
- La poesía mística de Jayadeva, Vidyapati, Chandidas, entre otros.<span style="color: black; font-size: 13.5pt;"><br />
</span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.youtube.com/embed/XQI0T5Kjw9E?feature=player_embedded' frameborder='0'></iframe></div><span style="color: black; font-size: 13.5pt;"><br />
</span><br />
<div class="MsoNormal"><br />
</div>Oriental Fire Bellydance Co.http://www.blogger.com/profile/08111301473267514925noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-1927031113938127898.post-78315097088417414842011-07-09T17:46:00.001-06:002011-07-09T17:49:00.628-06:00Kuchipudi<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://1.bp.blogspot.com/-3xWhkKlNNfU/ThjmhKhHPvI/AAAAAAAAAOU/SpXFmS7hF9Y/s1600/Kuchipudi_family_2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="331" src="http://1.bp.blogspot.com/-3xWhkKlNNfU/ThjmhKhHPvI/AAAAAAAAAOU/SpXFmS7hF9Y/s400/Kuchipudi_family_2.jpg" width="400" /></a></div><br />
Estilo de danza procedente de Andhra Pradesh, rodeada de los estados de Orissa, Madhya Pradesh, Maharashtra, Karnataka y Tamilnadu. Era parte del dominio de la dinastía Satavahana, que reinó unos trescientos años en los siglos posteriores y anteriores de la era cristiana, siendo protectores de las artes. Eran mayoritariamente hinduistas pero el budismo dominó más tarde influenciando la vida religiosa y social. En esta época florece la escuela de Amaravati (Guntur).<br />
<br />
Durante los reinados de los Chalukyas (s.VI ), el budismo declinó, se construyeron templos hindúes y el jainismo ascendió. En épocas posteriores hubo más influencia de los sivaistas y vaishnavas. Entre los siglos XIV y XVII, el imperio de Vijayanagar produjo un renacimiento de las artes importante. A través de los siglos ha ido variando la preponderancia de una a otra religión, pero el arte en general y la danza en particular, ejercieron un vital desempeño expresando las influencias culturales y religiosas de cada época.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://1.bp.blogspot.com/-bIG-bx87DZk/Thjmh1y5haI/AAAAAAAAAOc/CjC5uNwEpJ8/s1600/pallavi1.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="244" src="http://1.bp.blogspot.com/-bIG-bx87DZk/Thjmh1y5haI/AAAAAAAAAOc/CjC5uNwEpJ8/s320/pallavi1.jpg" width="320" /></a></div><br />
<br />
En Andhra, como en otros lugares, las devadasis ofrecían sus danzas en los templos, mientras que las rajadasis lo hacían en las cortes reales. Pero además de estos bailes (solos de mujeres), los dramas danzados eran un espectáculo muy solicitado por reyes, religiosos, eruditos y campesinos. Se representaban tanto en cortes reales como en aldeas, sobretodo en festivales religiosos organizados por templos, educando y entreteniendo a la vez. Los dramas danzados se realizaban en el idioma autóctono, el telugu, y temas tanto históricos como mitológicos o religiosos. Algunos autores consideran que tiene su procedencia en dos formas de teatro:<br />
1. Nattuva Melanu: tradición de baile realizado por mujeres artistas, las devadasis y las rajadasis.<br />
2. Natya Melanu: grupo de actores varones<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-75ju8zEYhUE/Thjmhjfk6CI/AAAAAAAAAOY/R5_OdIWgmeU/s1600/kuchipudi_small.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="305" src="http://4.bp.blogspot.com/-75ju8zEYhUE/Thjmhjfk6CI/AAAAAAAAAOY/R5_OdIWgmeU/s400/kuchipudi_small.jpg" width="400" /></a><a href="http://4.bp.blogspot.com/-75ju8zEYhUE/Thjmhjfk6CI/AAAAAAAAAOY/R5_OdIWgmeU/s1600/kuchipudi_small.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><br />
</a></div><div><br />
</div>Durante el apogeo del culto Bhakti, surgieron artistas que realizaban representaciones dramáticas con danza, música, recitación y canto, conocidos con el nombre de Bhagavatulos.<br />
<br />
En esta época Siddhendra Yogi gracias a sus estudios en la Math de Udipi, se convirtió en un gran conocedor de la danza, la música y el arte dramático. Regresando al encuentro con la mujer que se había casado en la infancia, cruzando un río a nado, se desató una tormenta que agitó las aguas. Siddhendra pensando que moriría pidió a Krisna que lo salvara, prometiendo que se convertiría en monje y lo afirmó diciendo el voto de Athurasanyasa, por el que se renuncia a los apegos. Tuvo una visión de Krisna y el río se calmó. Al llegar a la casa recordó su voto de sanyasa, teniendo otra visión de Krisna, acompañado de Satyabhama, una de sus esposas. Al reconocer los rasgos de ésta en su esposa renunció a los deberes conyugales e inició una nueva etapa.<br />
<br />
El símbolo de la devoción ideal estaba representado por Radha, con su incondicional amor por Krisna. Siddhendra no entendía el amor de Satyabhama a Krisna que era de forma celosa, dominante… Así surgió el culto Bhama, que considera a Dios como su esposo y el devoto desea estar siempre con él. Para expresar estos sentimientos, Siddhendra escribió la obra “Bhama Kalapam”, componiendo la música, la poesía y la coreografía. Las devadasis quisieron interpretarla pero él rehusó pensando que degradarían su esencia mística con su sensualidad, así que decidió elegir muchachos brahmanes jóvenes y entrenarlos para interpretar la obra. Se instaló en una aldea llamada Kuchipudi, de la que este arte toma su nombre.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-nPkPAzmowhM/ThjmgFdq1bI/AAAAAAAAAOQ/2s4HC0uBP7c/s1600/Kuchipudi.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://4.bp.blogspot.com/-nPkPAzmowhM/ThjmgFdq1bI/AAAAAAAAAOQ/2s4HC0uBP7c/s320/Kuchipudi.jpg" width="289" /></a></div><br />
<br />
Las materias que debían aprender en el duro entrenamiento eran: los Vedas, Sastras, música, danza, literatura, pintura, escultura, idiomas sánscrito y telugu, confección de indumentaria teatral, ornamentos, etc. Actualmente la instrucción dura siete años, y dependiendo de sus capacidades irá interpretando papeles de mayo o menos importancia.<br />
<br />
El Kuchipudi sigue los preceptos del “Natyasastra” y del “Abhinaya Darpana”. Se encuentran los cuatro aspectos de abhinaya claramente delineados y desarrollados.<br />
<br />
1. Angika abhinaya comprende gestos expresivos, movimientos, pasos y poses, como medios de expresión.<br />
2. Vachika abhinaya comprende canto, recitación y música. Se expresa además de por la danza, por medio de la voz.<br />
3. Aharya abhinaya comprende indumentaria, ornamentos, maquillaje, etc.<br />
4. Satvika abhinaya comprende manifestaciones físicas causadas por intensas emociones.<br />
<br />
También se hallan Nritta (danza técnica pura), Nritya (con expresión) y Natya (danza drama con un argumento y en el que cada bailarín interpreta a un personaje). Nritta está compuesta de adavus, jatis y tirmanas fundamentalmente. Las poses con rodillas flexionadas, con los pies hacia afuera son muy utilizadas. Hay pasos con los pulgares de los pies enlazados. Se emplean numerosas nritta-hastas o gestos de mano que acompañan pasos de danza técnica, cuyo fin es puramente estético. <br />
<br />
Se introducen bailes de nritta como piezas decorativas, con una armoniosa combinación de abhinaya. También hay piezas en tiempos lentos que permiten emociones profundas como shlokas, varnams o padams de Kshetrajna .<br />
<br />
Actualmente es presentado en recitales, por hombres y mujeres, en forma de solos con diversas danzas de nritta y nritya. Generalmente el programa incluye:<div align="center" style="text-align: center;"><strong><span style="color: black; font-size: 13.5pt;">REPERTORIO</span></strong><span style="color: black; font-size: 13.5pt;"><o:p></o:p></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://1.bp.blogspot.com/-GanjBICJIYI/ThjminlMDRI/AAAAAAAAAOg/N0IMlDQ5zBs/s1600/pose-10.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="400" src="http://1.bp.blogspot.com/-GanjBICJIYI/ThjminlMDRI/AAAAAAAAAOg/N0IMlDQ5zBs/s400/pose-10.jpg" width="341" /></a></div><br />
Puja Nritya o Rangapuja: el bailarín salpica agua, ofrece incienso y flores. <br />
Kautvamu: se suceden las jati (expresiones rítmicas) y las líricas en términos de alabanzas cantadas a una deidad. <br />
Yatiswaram: danza pura con pasos y poses complicados y variaciones rítmicas. <br />
Shabdam: narra una historia de adoración a un rey o un dios. <br />
Kirtanam: pieza de poetas santos, con predominio del abhinaya. <br />
Ashtapadi: con pasajes del “Gita Govinda” de Jayadeva. <br />
Sivalila Natyam: episodios de Siva en diferentes aspectos. <br />
Dasavatara, Tillana, Padam, Javali, Sim Hanandini, Shloka, Tarangam…<a href="http://2.bp.blogspot.com/-JjVm8xXSYzk/ThjmbOEN96I/AAAAAAAAAOM/fLl0X3epkq4/s1600/kuchipudi+%25282%2529.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="142" src="http://2.bp.blogspot.com/-JjVm8xXSYzk/ThjmbOEN96I/AAAAAAAAAOM/fLl0X3epkq4/s200/kuchipudi+%25282%2529.jpg" width="200" /></a><br />
<br />
En primer lugar entra en escena un personaje cuya misión es acallar al público, seguidamente entran los músicos y el nattuvangam y se canta una invocación, luego se explica el argumento de la obra. Cada artista que interpreta un personaje se presenta a sí mismo con una corta danza que describe su personalidad, lo que se denomina daruvu.<br />
Los temas más recurrentes son de la mitología hindú, y obras como:<br />
“Bhama Kalapam” de Siddhendra Yogi. <br />
“Golla Kalapam” de Bhagavata Ramaya. <br />
“Prahlada Charitam” de Tirumala Narayanacharyalu. <br />
<br />
Artistas destacados/as son:<br />
Yamini Krishnamurti <br />
Swapnasundari <br />
Radha y Raja Reddy <br />
<br />
Gurús más importantes:<br />
C.R. Acharyuhu <br />
Vempeti Chinna Satyam <br />
<br />
Korada Naramsimha Rao<br />
<div><span style="color: black; font-family: 'Times New Roman'; font-size: 13.5pt;"><br />
</span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.youtube.com/embed/ly5rNxtv7cM?feature=player_embedded' frameborder='0'></iframe></div><div><span style="color: black; font-family: 'Times New Roman'; font-size: 13.5pt;"><br />
</span></div>Oriental Fire Bellydance Co.http://www.blogger.com/profile/08111301473267514925noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-1927031113938127898.post-42243073428900549652011-07-09T17:30:00.001-06:002011-07-09T17:35:11.380-06:00Kathakali<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-dwLXs3wdT-k/Thjj0Bd8mVI/AAAAAAAAAN4/Drov0v0LGKE/s1600/KATHAKALI2.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="255" src="http://3.bp.blogspot.com/-dwLXs3wdT-k/Thjj0Bd8mVI/AAAAAAAAAN4/Drov0v0LGKE/s400/KATHAKALI2.gif" width="400" /></a></div><br />
<br />
Danza de Kerala, región del sur de India. Las danzas que dieron origen al Kathakali son las danzas Tirayattam, de rituales tántricos en honor a la diosa Bhagavati; las danzas Pambu Thullal, de ceremonias de adoración a las serpientes; las artes marciales de los Nayars; Chakiar Koothu y Kudiyattam, representantes del más antiguo arte histriónico.<br />
<br />
Según la tradición este estilo surge por un incidente ocurrido entre dos príncipes amantes de las artes: A mediados del siglo XVII Manadevan, Zamorin de Calicut, había creado un drama danzado sobre la vida de Krisna. Su técnica seguramente la tomó de “Ashtapadiyattam”, que a su vez está inspirada en el poema lírico de “Gita Govinda” de Jayadeva. La nueva creación recibió el nombre de “Krisna Attam”, en sánscrito, cuya realización duraba ocho noches consecutivas y estaba reservada para los nobles y eruditos de la corte. Zamorín de Calicut se negó a realizar un pedido del rajá de Kottarakkara, pues sostenía de que su obra tenía demasiado nivel para que la pudieran apreciar, así que el rajá formó a un grupo de bailarines creando un nuevo estilo llamado Rama Attam, sobre la vida de Rama, escrito en la lengua popular de Kerala, el malayalam, y dividido en ocho partes. Así el espectáculo se presentó al pueblo sobrepasando el éxito del Krisna Attam.<br />
<br />
Continuó evolucionando con el apoyo de las autoridades regias, cabe destacar a los Nambudris y Nayars. Hacia el siglo XVII, el Rama Attam pasó a llamarse Kathakali, probablemente porque ya no se basaba en la vida de Rama sino en temas de Puranas y Epicos. Entre los príncipes que colaboraron en potenciar esta danza destacan: Karthika Thirunal, Maharajá de Travancor, Asvathi Thirunal (escribió cuatro dramas), y un largo etcétera.<br />
<br />
El término Kathakali está compuesto por la palabra sánscrita “katha” (historia) y la dravídica “kali” (drama u obra), denotando sus orígenes ario dravídicos.<br />
<br />
La Attakatha Sahitya o literatura de Kathakali, tiene un estilo propio estando muy subordinada al tema expresivo., combinándose poesía (en sánscrito) y prosa (en malayalam). Los argumentos son sobretodo de los Épicos y de los Puranas, con gran influencia vaishnava.<br />
<br />
Este estilo posee: Nritta (danza técnica), Nritya (con expresión) y Natya (drama). Predomina el aspecto Tandava (viril). Exige un gran dominio de los músculos del cuerpo, agilidad y fuerza. Destacan posturas rectangulares, grandes saltos y movimientos amplios y vigorosos. La segunda posición en demí-plié es muy abierta con los pies bien separados el uno del otro, los que se apoyan con la parte exterior de las plantas de los pies. Su aspecto expresivo está altamente desarrollado llegando a considerarse la culminación del arte dramático en danza. Los gestos de las manos son de una riqueza inigualable, y se dividen en: Prakritik o naturales, Pratirupi o imitativos, y Prasarupi o amplificados.<br />
<br />
En abhinaya se utilizan: 9 movimientos de cabeza, 9 de cuello, 9 de globo ocular, 9 de párpados, 7 de cejas, 6 de mejillas, 6 de nariz, 6 de boca, 6 de mentón, y 8 miradas. Además de 24 Asamyuta hastas y 40 Samyuta hastas, de los que derivan cientos de combinaciones por las que expresar toda clase de cosas. Así el Navarasa o los nueve sentimientos básicos son interpretados de forma increíble.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-e4kPUjqcHVs/Thjj3xpCzdI/AAAAAAAAAOA/ImVI495mLfk/s1600/CursodeKathakali_553_1193.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="265" src="http://3.bp.blogspot.com/-e4kPUjqcHVs/Thjj3xpCzdI/AAAAAAAAAOA/ImVI495mLfk/s400/CursodeKathakali_553_1193.jpg" width="400" /></a></div><br />
<br />
Los personajes pueden ser de tres tipos: sátvicos o virtuosos, rajásicos o pasionales, y tamásicos o viles y destructivos. Para acentuar los personajes se ayudan del maquillaje (de colores), diseños y adornos específicos, que simbolizan diversas cualidades.<br />
<br />
Existen 5 clases de caracterizaciones en el maquillaje:<br />
<br />
1. Pacha: con los rostros en verde, representando las buenas cualidades, donde se encuentran dioses, encarnaciones divinas, héroes, nobles reyes y seres virtuosos.<br />
2. Kathi: con rostro en rojo y en verde, llevando adherida una pequeña bola blanca en la punta de la nariz y otra en la frente. Personajes malvados y salvajes, como Ravana, Duryodhana, Kamsa, etc.<br />
3. Tadi: con barbas blancas, rojas o negras, que simbolizan diversas naturalezas, y pueden ser Veluppu Tadi, de color blanco, usadas por personajes buenos y nobles como Hanuman; Chokanna Tadi o barba roja, de personajes viciosos y violentos, como Dussasana o rakhasas; y Karuppu Tadi o barbas negras, de personajes cazadores y selváticos, como Siva disfrazado de cazador.<br />
4. Kari: caras y ropas de color negro, representando a seres primitivos, ogros y habitantes de mundos inferiores.<br />
5. Minukku: con maquillaje natural, pintándose el rostro de color amarillo-rosado, llevando en la frente las marcas de casta. Lo usan personajes femeninos, rishis, brahmines, etc.<br />
<br />
Existen también caracterizaciones para determinados personajes, entre ellos Narasimha, la encarnación de Visnu como hombre-león. También encontramos la costumbre de teñir el globo ocular de rojo, aplicando el jugo de la flor de Chunda , que da lugar a un aspecto extraño. Otro aditamento es el uso por personajes masculinos del Chutti o borde facial, que se coloca sobre ambos lados de la cara cubriendo el mentón, enmarcando el contorno de la parte inferior del rostro. Está hecho de pasta de arroz y jugo de lima.<br />
<br />
Los ornamentos-coronas están realizados en madera pintada con vivos colores y dorado, y decorado con piedras. Existen dos tipos:<br />
Kiritan, usado por varios personajes masculinos.<br />
Mudi, reservado a dioses, encarnaciones divinas y algunos seres de gran nobleza y espiritualidad.<br />
<br />
La indumentaria:<br />
La parte superior en general está compuesta de una chaqueta de mangas largas, cubierta de collares, varias chalinas o bandas de género blanco (Uttariyam) caen desde el cuello hasta debajo de la cintura, entre las que hay una roja con espejos en sus extremos, donde el artista se mira de vez en cuando, complementado con aros y otros adornos.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-ZanCzq26MkY/Thjj4ZyxhqI/AAAAAAAAAOE/cc5N21dUnAc/s1600/Kathakali-india-kerala-festival-12.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="212" src="http://2.bp.blogspot.com/-ZanCzq26MkY/Thjj4ZyxhqI/AAAAAAAAAOE/cc5N21dUnAc/s320/Kathakali-india-kerala-festival-12.jpg" width="320" /></a></div><br />
<br />
La parte inferior se cubre con amplias faldas tableadas muy armadas, blancas normalmente, que llegan casi hasta los tobillos, adornados con los bordes de colores, siendo en algunos casos especiales, las faldas en tonos oscuros. Los personajes femeninos usan además una falda blanca de bordes de color, con caída y sobre la que se coloca un cinturón dorado.<br />
<br />
Todos los bailarines llevan cascabeles en los tobillos.<br />
<br />
La música posee influencias regionales, pero sus ragas y talas están relacionadas con los de la música carnática o clásica del sur de India. El estilo de canto de este estilo se llama Sopana, generalmente ejecutados en tiempos lentos, salvo en escenas violentas, para permitir a los bailarines interpretar cómodamente el abhinaya. La orquesta está compuesta por instrumentos de percusión: Manddalam (tambor alargado que se toca de ambos lados), Chenda (tambor cilíndrico tocado con palillos), Chengala (gong de metal tocado con un solo palo), Elathalam, címbalos, y dos cantantes que se colocan detrás de los bailarines. Algunas veces se tocan caracolas.<br />
<br />
El entrenamiento comienza hacia los ocho años y dura unos diez, a partir de entonces pueden actuar en público.<a href="http://3.bp.blogspot.com/-pvL0SJCZHFw/Thjj3Vs8WoI/AAAAAAAAAN8/FaXwdV7ePjY/s1600/17273_kathakali.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="http://3.bp.blogspot.com/-pvL0SJCZHFw/Thjj3Vs8WoI/AAAAAAAAAN8/FaXwdV7ePjY/s400/17273_kathakali.jpg" width="357" /></a>El lugar típico de representación es el patio del templo, o en algún lugar idóneo, pero al aire libre, donde pueda acomodarse mucha gente. El espectáculo comienza cuando dos hombres entran con una tela rectangular de brillantes colores cada uno, por cada lado del escenario. Llegan dos bailarines que realizan una danza devocional llamado Thodayana. A continuación, el personaje Pacha (virtuoso), y otro femenino, realizan una danza de nritta llamada Purapaddu. Los cantantes interpretan un pasaje del “Gita Govinda” y los músicos tocan variados ritmos de percusión, conocido como Melapaddam, que cuando acaba, comienza la obra con argumentos generalmente del “Mahabharata”, el “Ramayana” o historias de los Puranas, donde se encuentra la lucha eterna entre el bien y el mal. Con el triunfo de la virtud, la nobleza, y el bien, concluye la función.<br />
<br />
Durante las representaciones del teatro de Kathakali se presentan diversas danzas, unas llamadas Kalasam, en estilo Tandava o viril, y otras llenas de sensualidad y gracia, llamadas Sari Nritya.<br />
<br />
Un gran personaje que ha aportado valiosos elementos a este estilo es el poeta del Malabar, Mahakavi Vallathol Narayan Menom, revivificándolo al crear en Kerala la institución “Kerala Kala Mandalam”, enseñando el estilo tradicional y auténtico.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.youtube.com/embed/A3scgayEovc?feature=player_embedded' frameborder='0'></iframe></div>Oriental Fire Bellydance Co.http://www.blogger.com/profile/08111301473267514925noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-1927031113938127898.post-63184792264365233842011-07-09T13:01:00.003-06:002011-07-09T13:07:02.125-06:00Kathak<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-r7lP1YrQ-cQ/Thijmimw6CI/AAAAAAAAANw/lDQ6VDSWcHE/s1600/m_mayala-1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="http://3.bp.blogspot.com/-r7lP1YrQ-cQ/Thijmimw6CI/AAAAAAAAANw/lDQ6VDSWcHE/s400/m_mayala-1.jpg" width="330" /></a></div><span style="color: black; font-size: 13.5pt;"><br />
</span><br />
<br />
<br />
Danza procedente del norte de la India. Antiguamente existían en esa región una comunidad de narradores de cuentos llamados Kathakas, con cuentos basados en los Puranas, en el Mahabharata o el Ramayana. Para dar mayor despliegue a sus historias empleaban la mímica compuesta de gestos de manos y rostro y algunos movimientos armónicos de cuerpo, que con el paso del tiempo se convirtió en un estilo personal de danza.<br />
<br />
Durante el culto Bhakti, varias comunidades de artistas devocionales tomaron relatos del libro décimo del “Bhagavata Purana”, que trata de la infancia y juventud de Krisna. Este hecho, asociado con la música de Kirtan y Drupad dio al Kathak un nuevo impulso. La llegada de los musulmanes trajo cambios en la India así como el afianzamiento de los valores propios del hinduismo como reacción a no perder su identidad por la llegada de otra cultura. En 712 los árabes, en nombre del califa de Bagdad, conquistaron Sind y Multan, poco después.<br />
<br />
En el siglo XI, Mahmud de Gazni realizó varias operaciones de saqueo en la India, pero su conquista se limitó al Punjab. Entre los siglos XII y XIII, Mohamed de Ghori se apoderó de numerosos reinos hindúes, y a su muerte, en 1206, varias dinastías tomaron el poder con el título de sultanes. Este período es conocido como el Sultanato de Delhi (1290-1526). El último sultán, Ibrahim Lodhi, muere a manos de Babar, quien asume el poder tomando el título de Badsha (1526) y empezando el imperio Mogol.<br />
<br />
La gloria de los mogoles alcanzó su apogeo en los reinados de Akbar, Jahangir y Shah Jahan, en cuyas cortes el arte estaba ala orden del día y participaron enormemente en el crecimiento cultural hindú. El Kathak fue la danza más influenciada por el nuevo estilo de vida mogol, convirtiéndose en el entretenimiento favorito de reyes y nobles, que promocionaron el Kathak protegiendo a los artistas.<br />
<br />
La corte de Lucknow, musulmana, y la de Jaipur, hindú, fueron muy importantes tomando sus nombres de dos de sus escuelas. El sentimiento místico se fue transformando en romanticismo de gran virtuosismo técnico y respecto a la música también hubo cambios: Thumri, Gazal y Dadra dieron nuevos matices al Kathak.<br />
<br />
La Lucknow Gharana se dice que empezó a formarse durante el reinado de Assaf-Ud-Daula (1775-1798), pero se consolidó durante la época del nawab Wajid Ali Shah (1847-1856). Llegaron en Oudh dos talentosos bailarines y maestros de Kathak llamados Durga Prasad y Thakur Prasad. Dos hijos de Durga Prasad: Binda Din y Kalka Prasad entraron a servir a la corte Lucknow como bailarines y maestros de baile, y enriquecieron el estilo. Binda Din sistematizó la técnica e incorporó sílabas rítmicas. Sus descendientes siguieron enriqueciendo y desarrollando la escuela. Se caracteriza por la riqueza y profundidad de expresión.<br />
<br />
La Jaipur Gharana se inició gracias a un bailarín devoto de Siva llamado Bhanuji. Posteriormente el maestro Girdharji, continuó perfeccionando este estilo y legó sus conocimientos a Hanuman Prasad, Hari Prasad y sus descendientes, destacando Jailalji y Sunder Prasad. Se caracteriza por su brillantez técnica.<br />
<br />
La Benares Gharana, conocida también como Janaki Prasad Gharana, en honor al artista que la fundó: Janaki Prasad era un bailarín de Bikaner, establecido en Benares, donde se dedicó a la enseñanza. Creó los natwaris bols o sílabas rítmicas para danza, que son diferentes de los bols para tabla o pakhawaj (tambor).<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-87mJc9JzF80/ThijmJ55WHI/AAAAAAAAANs/9eKTJ8XLD2Y/s1600/C_parna009.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://3.bp.blogspot.com/-87mJc9JzF80/ThijmJ55WHI/AAAAAAAAANs/9eKTJ8XLD2Y/s320/C_parna009.jpg" width="282" /></a></div><br />
<br />
Su técnica:<br />
<br />
Es rico en nritya (danza con expresión) y en nritta (danza técnica), don de está puesto el énfasis generalmente. Las características más comunes son: postura de cuerpo erguido, los pies en samapada (paralelos hacia delante), piernas derechas, rodillas sin flexión o ligera en ciertos pasos. Los movimientos más brillantes son los giros o chakkars, de gran velocidad. Destaca el Parhant, donde el bailarín recita ante el público combinaciones de Nritta, los bols o sílabas rítmicas correspondientes. Es empleado un delicado movimiento de cuello llamado dora, además de sugestivos movimientos de cejas.<br />
<div align="center" style="text-align: center;"><strong><span style="color: black; font-size: 13.5pt;"><br />
</span></strong></div><div align="center" style="text-align: center;"><strong><span style="color: black; font-size: 13.5pt;"><br />
</span></strong></div><div align="center" style="text-align: center;"><strong><span style="color: black; font-size: 13.5pt;">REPERTORIO</span></strong><span style="color: black; font-size: 13.5pt;">:<o:p></o:p></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-30_S68-4ZiM/ThijlxX8g5I/AAAAAAAAANo/xDj1Ub7XCHk/s1600/anjani_01.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://2.bp.blogspot.com/-30_S68-4ZiM/ThijlxX8g5I/AAAAAAAAANo/xDj1Ub7XCHk/s320/anjani_01.jpg" width="191" /></a></div>1. That: el bailarín empieza a bailar con movimientos de brazos, muñecas, cuello, y expresivas miradas, con gestos de cejas, mientras se sigue el ritmo de That con los pies.<br />
2. Amad: pieza de prólogo, con variadas combinaciones de pasos, acompañada por bols de tabla y pakhawaj.<br />
3. Torah: composición de Nritta a ritmo rápido, con giros y pasos complicados.<br />
4. Tukra: parecido al anterior pero más breve, acompañado por bols de tabla. Tanto en las Torahs como en los Tukra es usual finalizar con Tihai, una corta variación rítmica que se repite tres veces.<br />
5. Parana: composición de rápida consecución con bols de pakhawaj.<br />
6. Paramelu: acompañada de bols de danza (natwari bols), tabla, pakhawaj y otros instrumentos de percusión, incluyendo sonidos como el canto de un pájaro o el trotar de caballos. Es una de las piezas más populares.<br />
7. Tarana: pieza en la que se cantan sílabas en vez de palabras, las que están realizadas en una pieza rítmica en una determinada raga.<br />
8. Tatkar: el bailarín marca el ritmo golpeando la planta de los pies, quedando toda la atención concentrada en éstos, ya que el resto del cuerpo, casi no se mueve. El ritmo va subiendo de velocidad. Es muy importante que el bailarín finalice su ejecución, con perfecta sincronización, en el sam del ciclo básico.<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://1.bp.blogspot.com/-R90fKbLZXOc/ThijlLBXYfI/AAAAAAAAANk/wPm8i54tWRY/s1600/3373Kathak.JPG" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="212" src="http://1.bp.blogspot.com/-R90fKbLZXOc/ThijlLBXYfI/AAAAAAAAANk/wPm8i54tWRY/s320/3373Kathak.JPG" width="320" /></a></div>Nritya es la parte en la que se expone bhava, de gran riqueza, cuyos temas van desde la propia tradición hindú (temas devocionales o de su literatura clásica) y otros relacionados con la cultural mogol, más romántica. Algunas danzas de Nritya son:<br />
<br />
<br />
1. Vandana: danza invocatoria dedicada a una deidad como Ganesha, Siva, Saraswati, etc.<br />
2. Stuti: oración o plegaria, también danza devocional, ejecutada en un determinado ritmo. En la época de los mogoles y nawabs, estas dos danzas se sustituían por Salami o saludos plenos de elegancia y cortesía.<br />
3. Kavitas: poesía recitada en forma rítmica en la que se introducen bols. Mientras que con gestos del rostro y de las manos se expresa el significado del poema, los pies marcan el ritmo.<br />
4. Gats: cortas composiciones en Lasya (aspecto femenino). Comienzan con un giro a la derecha y otro a la izquierda llamados paltas.<br />
5. Gats Bhava: también con giros a la derecha y a la izquierda, seguido de una breve historia por medio de abhinaya, generalmente relacionado con Krisna y las gopies.<br />
6. Gungat: diversas formas en que una dama levanta el velo que cubre su cabeza.<br />
<br />
Entre las piezas devocionales encontramos: bhajans, kirtans, ashtapadis, drupads, etc. Muchas de estas obras pertenecen a famosos poetas santos o místicos como Mirabai, Vidyapati, Surdas, etc.<br />
Maestros importantes fueron Binda Din y Kalka Prasad, autores de algunas piezas como bhajans, padas y thumris.<br />
<br />
Los thumris son composiciones ideales para realizar el abhinaya. Cada frase se repite pudiendo el bailarín expresarlo de diferentes formas. Abhinaya en Kathak, se realiza en dos formas: <br />
- Natyadharmi, o simbólica e imaginativa.<br />
- Lokadharmi, o realista, donde se muestran aspectos de la vida cotidiana.<br />
<br />
Los temas son románticos y shringara, es el sentimiento predominante. Antiguamente se realizaba esta parte con el bailarín en el suelo moviendo la parte superior de l cuerpo, hoy día los bailarines pueden encontrarse de pie.<br />
1. Dadra: adecuada para el abhinaya, su nombre deriva de tala, donde está armada.<br />
2. Ghazal: cantado en idioma urdu, cuyos temas describen en forma poética diversos sentimientos, principalmente amorosos.<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-qnZf3UKpgns/Thijnhc1DyI/AAAAAAAAAN0/e1VU6_ET2aQ/s1600/newsofap.com4bcb0b1b006a4kathak.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="http://2.bp.blogspot.com/-qnZf3UKpgns/Thijnhc1DyI/AAAAAAAAAN0/e1VU6_ET2aQ/s400/newsofap.com4bcb0b1b006a4kathak.jpg" width="320" /></a></div><br />
<br />
La indumentaria:<br />
<br />
De tradición hindú: <br />
- Para las mujeres compuesto de un churidar o pijama ajustado, amplia falda hasta los tobillos, blusa y un velo que cubre la parte superior del cuerpo.<br />
- Para los hombres se usan dhotis.<br />
- Los de tradición mogol o de nobles rajputs son usados por ambos sexos.<br />
<br />
Bailarinas destacadas:<br />
- Menaka, de procedencia brahmán, quien difundió el Kathak y creó una escuela importante.<br />
- Uma Sharma<br />
- Birju Maharaj<br />
- Saswati Sen<br />
- Rani Karna<span style="color: black; font-size: 13.5pt;"><br />
</span><br />
<span class="Apple-style-span" style="font-size: medium;"><br />
</span><br />
<span style="color: black; font-size: 13.5pt;"><br />
</span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><object class="BLOGGER-youtube-video" classid="clsid:D27CDB6E-AE6D-11cf-96B8-444553540000" codebase="http://download.macromedia.com/pub/shockwave/cabs/flash/swflash.cab#version=6,0,40,0" data-thumbnail-src="http://1.gvt0.com/vi/viCL-ge_N0k/0.jpg" height="266" width="320"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/viCL-ge_N0k&fs=1&source=uds" /><param name="bgcolor" value="#FFFFFF" /><embed width="320" height="266" src="http://www.youtube.com/v/viCL-ge_N0k&fs=1&source=uds" type="application/x-shockwave-flash"></embed></object></div><span style="color: black; font-size: 13.5pt;"><br />
</span>Oriental Fire Bellydance Co.http://www.blogger.com/profile/08111301473267514925noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-1927031113938127898.post-47015344145837901832011-07-09T12:39:00.003-06:002011-07-09T12:45:15.361-06:00Bharata Natyam<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-_UfyZVkjjo8/ThifyzboHWI/AAAAAAAAANU/f_6IGwnlp2I/s1600/bharatanatyam02.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="http://4.bp.blogspot.com/-_UfyZVkjjo8/ThifyzboHWI/AAAAAAAAANU/f_6IGwnlp2I/s400/bharatanatyam02.jpg" width="400" /></a></div><div align="center" style="text-align: center;"><span class="subtitutienda"><b><span style="color: #cc0000; font-family: Verdana; font-size: 10.5pt;"><br />
</span></b></span></div><div align="center" style="text-align: center;"><span class="subtitutienda"><b><span style="color: #cc0000; font-family: Verdana; font-size: 10.5pt;"><br />
</span></b></span></div><div align="center" style="text-align: center;"><span class="subtitutienda"><b><span style="color: #cc0000; font-family: Verdana; font-size: 10.5pt;">Bharata Natyam</span></b></span></div>Cuando los arios comenzaron a establecerse en la región del Sapt-Sindhu en el norte de la India, entre los años 2000 y 5000 a.C., los dravidianos ya habitaban en diferentes lugares del país. Posteriormente se desplazaron hacia el sur donde se concentraron y se desarrollaron. La cultura aria fue influyendo paulatinamente, dando lugar a la incorporación de elementos nuevos. Y a su vez, los arios recibieron aportes de los dravidianos que contribuyeron a enriquecer la futura cultura hindú.<br />
<br />
Entre las lenguas dravídicas (tamil, telugu, kanares y malayalam) la tamil es la más antigua con una rica tradición literaria, como por ejemplo “Shilappadikaram” o épica de la ajorca, de Ilango Adigal. Esta historia está ambientada en los primeros siglos de la era cristiana, en un viaje por regiones del sur de India y en cortes reales de las dinastías Chola, Pandya y Chera.<br />
<br />
Los protagonistas son Kovalan y Kannagi, joven matrimonio hijos de mercaderes, y Madhavi, exquisita bailarina cuyas danzas despiertan la admiración del rey Chola. Kovalam se enamora de Madhavi, pero finalmente regresa arrepentido a su esposa y parten hacia Madurai en un largo y fatigoso viaje. Kovalam trata de vender una ajorca de la reina, por lo que el rey lo condena a muerte. Kannagi, increpa duramente al rey Pandya, quien fallece por la angustia de haber cometido tal injusticia. Pocos días después, Kannagi muere y se une con su esposo en los mundos celestiales. El rey Chera, después de conocer la historia manda tallar una estatua de Kannagi y le rinde homenaje como a un símbolo de devoción conyugal y ansias de justicia.<br />
<br />
Este poema épico nos da una visión del pasado que muestra diversos aspectos de la vida de esas épocas, sus gustos sobre poesía, drama, música y sobre la danza clásica también. Lo que evidencia el grado tan desarrollado que habían alcanzado las artes.<br />
<br />
Desde mucho tiempo atrás la vida de los templos ha estado muy conectada a la danza clásica, con estatuas y esculturas que evidencian el interés que se tenía en el tema. Templos como el de Tanjore, Madurai, Kumbakonam, Kanchipuram, y el de Nataraja de Cidambaram, en el que están las 108 Karanas esculpidas. En esas regiones es donde el Bharata Natyam surge y se desarrolla.<br />
<br />
El término Bharata Natyam significa “danza de Bharata”, el autor del Natyasastra. La palabra Bharata está compuesta por las sílabas:<br />
<br />
“bha”= bhava (emociones) + “ra”= raga (melodía)+“ta”= tala (ritmo)<br />
<br />
Se comenzó a usar este término en los años 30 de este siglo, para denominar la danza de las devadasis de los templos del sur de India, y anteriormente se le conocía con el nombre de Sadir Nritya o Dasi Attam. Pero Bharata Natyam incluye formas de danza y ballet-dramas basándose en una técnica similar con el Bhagavata Mela, que es un drama danzado en el cual intervienen hombres brahmanes, por lo que reciben el nombre de Bhagavatars. Antes existían otros temas sivaistas del culto Bhakti de literatura vaishnava, pero el Bhagavata Mela nació como una expresión artística devocional importante, y sólo es bailado en los templos de Visnu como celebración religiosa y no como entretenimiento.<br />
<br />
La técnica del Bhagavata Mela es similar a la del Bharata Natyam, encontrando Nritta (técnica pura), Nritya (danza con expresión) y Natya (drama). Sus temas son de la literatura vaishnava, prevaleciendo el Bhakti o sentimiento devocional. Los Bhagavatars son exclusivamente hombres quienes hacen con gran maestría tanto personajes de mujeres como de hombres.<br />
<br />
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-7jm1PzoSgNw/Thif019wC1I/AAAAAAAAANc/cxc2wdZeQ9s/s1600/bharatanatyam.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://2.bp.blogspot.com/-7jm1PzoSgNw/Thif019wC1I/AAAAAAAAANc/cxc2wdZeQ9s/s320/bharatanatyam.jpg" width="208" /></a><br />
<br />
En el Dasi Attam (Bharata Natyam) tanto las devadasis como las rajadasis (bailarinas de las cortes) es actualmente presentado como uno solo en un variado repertorio que abarca diferentes aspectos de su técnica y abhinaya. La técnica de este baile se halla bien definida: las bases de Nritta son los adavus o pasos de baile, en los que se combinan movimientos de pies, piernas y brazos, con posiciones de torso y cabeza, y ciertos gestos de la mano. Se dividen en grupos, cada uno de los cuales está compuesto por una específica clase de pasos que pueden ser realizados en diversas formas, las que son simplemente variaciones del mismo tipo de movimiento, y se practican en tres velocidades de tiempo: simple, doble y cuádruple. Cada grupo de adavus se realiza con el acompañamiento de una serie de sílabas que lo caracterizan, y distingue a unos de otros.<br />
<br />
En los jatis y tirmanas se combinan diversos adavus en posiciones coreográficas, que son acompañadas de sholukattus (sílabas rítmicas). En Bharata Natyam y en otras danzas se usa mucho la postura araimandi, en idioma tamil, y ardhamandala, en sánscrito, lo que en ballet occidental significa demí-plié. La mayoría de los adavus son realizados en demí-plié, con las puntas de los pies y las rodillas abiertas hacia los costados.<br />
<br />
El contacto con los pies descalzos es característico de la danza india. Y el ritmo golpea la planta, la media punta y los talones.<br />
<br />
El aspecto expresivo está muy sistematizado, ajustándose a las reglas que marca el “Abhinaya Darpana” , donde se enumeran nueve movimientos de cabeza, cuatro de cuello, y ocho clases de miradas, además de 28 gestos de una mano individualmente y 23 de ambas manos, y de las combinaciones entre ellas. Con todos estos elementos la bailarina expresa un canto, narra una historia o representa determinados personajes.<br />
<br />
Durante la época del rey Acyuthappa Nayak (siglo XVII), las artes atravesaron un momento de gran desarrollo y refinamiento, respaldadas por el poder real de Tamilnadu. En el siglo XIX, durante el reinado del maharaja Sarabhoji, los hermanos Chinnaya, Ponnaya, Vadivelu y Sivananda, grandes músicos, poetas y maestros de Bharata Natyam, conocidos como el cuarteto de Tanjore, ordenaron la danza y la perfeccionaron, quedando la parte técnica y la expresiva armoniosamente combinadas.<br />
<br />
<br />
REPERTORIO<br />
<br />
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-CVgdH-zSTd4/Thif0Z_Ts8I/AAAAAAAAANY/azzhs7Ods3k/s1600/bara08a.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="200" src="http://3.bp.blogspot.com/-CVgdH-zSTd4/Thif0Z_Ts8I/AAAAAAAAANY/azzhs7Ods3k/s200/bara08a.jpg" width="158" /></a><br />
<br />
El programa empieza con un canto de invocación a Ganesha, quien quita los obstáculos y debe ser adorada en primer lugar. Seguidamente la bailarina sube al escenario y comienza el primer baile:<br />
<br />
1. ALARIPU: Danza invocatoria que representa el florecimiento del cuerpo y la devoción a Dios. Es la que menos lleva nritta o técnica pura, comenzando con delicados movimientos de ojos y cuello, luego de hombros y brazos, y finalmente de piernas y pies. Se acompañan del sonido de mridanga (tambor) y la recitación de sílabas rítmicas.<br />
<br />
2. JATISWARAM: Danza de nritta, en la que se realizan complicadas y variadas combinaciones de pasos, acompañada de una pieza musical, jatiswaram, de la que toma su nombre, y que está formada por jatis (medidas en el tiempo) y swarams (escalas musicales).<br />
<br />
3. SHABDAM: Danza que introduce la expresión o Nritya. Empieza con una breve consecución de Nritta, seguida de la interpretación de un poema o canto que la bailarina interpreta con gestos. Generalmente es en honor de un dios, rey o héroe, y no expresa emociones y sentimientos profundos.<br />
<br />
4. VARNAM: Danza centra, de mayor interés y complicación del repertorio, además de la de mayor duración. Es una combinación de Nritta y Abhinaya, en la que la bailarina da lo mejor de sí misma. Generalmente el tema central es el deseo de la heroína de conquistar el amor de su amado, quien encarna un aspecto de Dios. Ella expresa la profundidad de sus sentimientos. Se compone de partes de abhinaya intercaladas con partes de nritta. Nritta está representada por las tirmanas en las que se ejecuta una combinación de adavus en un ritmo específico acompañados de sholukatos (sílabas rítmicas del tambor), que son recitadas por el nattuvangam (maestro que conduce la orquesta), a la vez que marca el ritmo con el talam (pequeños címbalos). Estas composiciones coreográficas tienen un final definido que se repite tres veces. En el abhinaya el rostro y las manos expresan el sentido del poema, con los pies se marca el ritmo del tambor. La danza acaba con charanam, rica en sentimientos devocionales y brillante nritta.<br />
<br />
5. ABHINAYA: Integrada por varias piezas dedicadas al aspecto expresivo como: Padams, Javalis, Kirtanams, Ashtapadis, etc. En alguna de ella se relatan historias o leyendas, otras son situaciones o estados emocionales de las diversas Nayikas o heroínas clásicas, o bien se interpreta un poema místico.<br />
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<a href="http://3.bp.blogspot.com/-Q-JNqpjTEHs/Thif3gdZrjI/AAAAAAAAANg/DwdXKzWUkas/s1600/bharatanatyam_1H.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="http://3.bp.blogspot.com/-Q-JNqpjTEHs/Thif3gdZrjI/AAAAAAAAANg/DwdXKzWUkas/s400/bharatanatyam_1H.jpg" width="262" /></a><br />
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6. TILLANA: Danza de nritta con rica variedad de movimientos que empiezan lentamente y que van acelerando en ritmo para culminar en un rutilante final. Con Tillana, generalmente termina el programa. <br />
<br />
La música es carnática, con instrumentos musicales como: mridanga o tambor alargado que se toca de ambos lados, flauta, violín, y vina. Un cantante interpreta las partes de música vocal y el nattuvangam dirige la orquesta marcando el ritmo con dos pequeños címbalos llamados talam.<br />
<br />
La indumentaria es variada siendo lo más tradicional un sari corto, puesto sobre unos pantalones finos y un choli o blusa corta. Se usa también un sari largo hasta los tobillos puesto de una forma específica, hechos de sedas naturales de la región sur de India, siendo Kanchinpuram uno de los centros comerciales de este producto más importantes.<br />
<br />
Las joyas son del estilo tradicional de Tanjore e incluyen adornos para la cabeza, aros, pulseras y cinturón. El cabello se peina en una larga trenza que cae sobre la espalda, decorado con flores entrelazadas. En los tobillos se colocan gungurus o cascabeles.<br />
<br />
Un personaje importante de esta danza es la bailarina Rukmini Devi perteneciente a una familia brahmán de Madras, que rompió con la tradición de siglos de reservar esa danza a las devadasis, y tras varios años de aprendizaje se presentó en público en un recital de Bharata Natyam en 1937. Fundó tiempo después la escuela de Bharata Natyam más importante internacionalmente llamada Kalaksetra, en Madras. Otros bailarines de renombre internacional son Mirnalini Sarabai, Ram Gopal, Shanta Rao, etc.<br />
<br />
Madras es hoy el centro de Bharata Natyam más importante, pero se ha expandido y se pueden encontrar escuelas en diversas partes de la India.<br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.youtube.com/embed/QaFlw7yDo7c?feature=player_embedded' frameborder='0'></iframe></div>Oriental Fire Bellydance Co.http://www.blogger.com/profile/08111301473267514925noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-1927031113938127898.post-46490861929345379952011-07-09T12:25:00.005-06:002011-07-09T18:14:59.318-06:00Danzas de la India<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-myhsAtpGX3A/ThiY559mCQI/AAAAAAAAANQ/SPRKHNLz-0I/s1600/194412_214528648563971_100000205124193_993888_544763_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="292" src="http://4.bp.blogspot.com/-myhsAtpGX3A/ThiY559mCQI/AAAAAAAAANQ/SPRKHNLz-0I/s400/194412_214528648563971_100000205124193_993888_544763_o.jpg" width="400" /></a></div><div align="center"><br />
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<center><table border="0" cellpadding="3" cellspacing="3"><tbody>
<tr><td><br />
Utilizando el cuerpo como un medio de comunicación, la expresión del baile es quizás la forma del arte más complicada y desarrollada, pero aún así fácilmente comprensible. El baile en la India se ha introducido en otros campos tales como la poesía, la escultura, la arquitectura, la literatura, la música y el teatro. La evidencia arqueológica más antigua es la hermosa estatua de una bailarina, que data de alrededor del 6000 antes de nuestra era. El Natya Shastra de Bharata (que se cree que fue escrito entre el segundo siglo antes de nuestra era y el segundo siglo de nuestra era) es el más antiguo tratado sobre dramaturgia disponible. Todas las formas de las danzas clásicas indias deben homenaje a Natya Shastra, considerado como el quinto Veda.Se dice que Brahma, el Creador, creó a Natya, tomando la literatura del Rig Veda, una canción del Sama Veda, abhinaya, o expresión del Yajur Veda y rasa, o experiencia estética del Atharvana Veda. <br />
<br />
También contiene deliberaciones sobre diferentes tipos de posturas, las mudras o las formaciones de las manos y sus significados, los tipos de emociones y sus categorizaciones, sin mencionar el tipo de vestido, el escenario, la ornamentación y aún el auditorio. Todas las formas de baile están entonces estructuradas de nueve rasas o emociones, hasya (la felicidad), krodha (la cólera), bhibasta (la aversión), bhaya (el miedo), shoka (la lástima), viram (el coraje), karuna (la compasión), adbhuta (el asombro) y shanta (la serenidad). Todas las formas de danza siguen los mismos gestos de las manos o hasta mudras para cada una de las rasas. Las danzas se diferencian donde el genio local las ha adaptado a sus demandas y necesidades locales.</td><td><br />
</td></tr>
</tbody></table></center></div><div align="center"><br />
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<center><table border="0" cellpadding="3" cellspacing="3"><tbody>
<tr><td colspan="2">Uno de los símbolos más permanentes de la India es la figura de Nataraja _ Shiva, el Rey de los Bailarines. Se cree que el baile cósmico de Shiva abarca la creación, la preservación y la destrucción y esta idea ha estado incrustada en el pensamiento Hindú y sus rituales desde la alborada de la civilización. Él sostiene un pequeño tambor (damaru) en su mano derecha superior. Su mano derecha inferior muestra el gesto de negación del temor (abhaya), su mano superior izquierda está en pose de media luna (ardhachandramudra) que sostiene una llama que es el fuego (agni) que finalmente destruye al mundo y es entonces extinguido en las aguas cósmicas. De ahí que la mano que sostiene el tambor y la que sostiene el fuego equiparan las fuerzas de la creación y la destrucción. El segundo brazo izquierdo está sostenido con gracia sobre el pecho (gajahastamudra) con la mano señalando al pie alzado, lo que denota favor o gracia por los devotos. Un pie reposa sobre Apasmara o Mauyalka, que es la forma corporal de la crueldad humana y la ignorancia. Rodeando la figura de Shiva y emanando de él hay una inmensa aureola de llamas (prabhamandala) que representa los procesos vitales de la naturaleza, sustentados por la tremenda energía del Dios bailarín que está en su interior.</td><td colspan="2"><div align="center"><i><span style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: small;"><img border="0" height="272" hspace="10" src="http://www.tyhturismo.com/data/destinos/india/pais/danzas/intro3.jpg" vspace="10" width="223" /></span></i><b><span style="color: red; font-family: 'Times New Roman'; font-size: small;">Nataraja el Rey de los Bailadores</span></b></div></td></tr>
</tbody></table></center></div><div align="center"><br />
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<center><table border="0" cellpadding="3" cellspacing="3" style="width: 718px;"><tbody>
<tr><td colspan="2" valign="top" width="702">Las llamas se representan como la Ananda Tandava, este baile es una metáfora por la creencia que lo adaptó a las exigencias locales. El baile indio es una unión de nritta _ los elementos rítmicos, nritya _ la combinación del ritmo con la expresión y natya _ el elemento dramático. El nritta es el movimiento rítmico del cuerpo en el baile, danza pura. Este no expresa ninguna emoción. El nritya se expresa usualmente a través de los ojos, manos y movimientos faciales. El nritya combinado con el nritta conforman los programas usuales de danza. El nritya incluye el abhinaya, que representa el rasa (sentimiento) y el bhava (humor). Para apreciar el natya o drama danzario, se tienen que comprender y apreciar las leyendas indias.</td></tr>
<tr><td valign="top" width="462">La mayoría de los bailes indios toman sus temas de la rica mitología india y leyendas folclóricas. Los dioses y diosas hindúes como Vishnu y Lakshmi, Rama y Sita, Krishna y Radha están todos representados en los bailes clásicos indios. Cada forma de baile saca inspiración también de historias que representan la vida, la ética y las creencias del pueblo indio.<br />
La fascinación por el baile indio en todas partes del mundo es una indicación de la profunda necesidad de utilizar el cuerpo humano para expresar y celebrar las grandes verdades universales. El baile indio hace justamente eso en una forma elevada y reverencial. También, como que el baile es físico y visual, éste ilumina la cultura india de forma directa, haciendo vibrar las sensibilidades de los espectadores. De esta forma, aquellos que están atraídos por la India, encontrarán en el lenguaje de la danza la mejor introducción a los ricos rasgos distintivos y tradiciones de la India.<br />
<div align="justify"><br />
<table border="0" cellpadding="3" cellspacing="3" style="-webkit-border-horizontal-spacing: 0px; -webkit-border-vertical-spacing: 0px;"><tbody>
<tr><td width="100%"><b><span class="Apple-style-span" style="color: red;"><br />
</span></b><br />
<b><span class="Apple-style-span" style="color: red;">Formas Clásicas de Danza de la India</span></b><br />
La génesis de los estilos contemporáneos de los bailes clásicos puede encontrarse en el período comprendido entre 1300 _ 1400 antes de nuestra era. La India muestra un número de formas clásicas de baile, cada una de las cuales puede encontrarse en diferentes partes del país. Cada forma representa la cultura y rasgos distintivos de una región particular o grupo de personas.<br />
Además de estos, existen varias danzas semi-clásicos que contribuyen a la plétora de bailes indios.<br />
<div align="justify"><span style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: small;"><br />
</span></div><div align="justify"></div><ul><i><span style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: small;">
<li style="-webkit-border-horizontal-spacing: 0px; -webkit-border-vertical-spacing: 0px;"><a href="http://orientalfirefusion.blogspot.com/2011/07/bharata-natyam.html">Bharatnatyam</a> - de Tamil Nadu</li>
<li style="-webkit-border-horizontal-spacing: 0px; -webkit-border-vertical-spacing: 0px;"><a href="http://orientalfirefusion.blogspot.com/2011/07/kathak_09.html">Kathak</a> - de Uttar Pradesh</li>
<li style="-webkit-border-horizontal-spacing: 0px; -webkit-border-vertical-spacing: 0px;"><a href="http://orientalfirefusion.blogspot.com/2011/07/kathakali.html">Kathakali</a> - de Kerala</li>
</span> </i>
<li><i><span style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="-webkit-border-horizontal-spacing: 0px; -webkit-border-vertical-spacing: 0px;"><a href="http://orientalfirefusion.blogspot.com/2011/07/kuchipudi.html">Kuchipudi</a></span><span class="Apple-style-span" style="-webkit-border-horizontal-spacing: 2px; -webkit-border-vertical-spacing: 2px;"><b><span style="color: maroon; font-size: small;"> </span></b></span></span>- de Andhra Pradesh </i></li>
<i><span style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: small;">
<li style="-webkit-border-horizontal-spacing: 0px; -webkit-border-vertical-spacing: 0px;"><a href="http://orientalfirefusion.blogspot.com/2011/07/manipuri.html">Manipuri</a> - de Manipur</li>
</span> </i>
<li><i><a href="http://orientalfirefusion.blogspot.com/2011/07/mohiniyattam.html">Mohiniyattam</a> - de Andhra Pradesh</i></li>
<li><span style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="-webkit-border-horizontal-spacing: 0px; -webkit-border-vertical-spacing: 0px;"><i><a href="http://orientalfirefusion.blogspot.com/2011/07/odissi.html">Odissi</a> - de Orissa</i></span></span></li>
</ul></td></tr>
</tbody></table></div><div align="center"><div style="-webkit-border-horizontal-spacing: 0px; -webkit-border-vertical-spacing: 0px;"></div><table border="0" cellpadding="3" cellspacing="3"><tbody>
<tr><td colspan="2"><div align="justify"><span style="font-family: 'Times New Roman';"><span style="color: maroon; font-size: medium;"><b>Danzas Folclóricas Populares de la India</b></span></span></div>Además de los bailes clásicos, la India es particularmente rica en formas folclóricas específicas. Cada área tiene sus propias variedades especiales, ya sean marciales, estacionales, rituales, de sacrificio, de celebración, educativas o talismánicas. Esto puede variar de localidad en localidad, pero todas comparten una herencia común de mitos y símbolos. Algunas de las formas folclóricas de la India son el baile Chauu de Bihar, el Garba de Gujarat y el Bhangra del Punjab y el Banjara de Andhra Pradesh.<br />
<br />
En la India, la danza y la música penetran todos los aspectos de la vida y traen color, regocijo y alegría a un número de festivales y ceremonias. De hecho, la danza y la música están inextricablemente unidas a cualquier tipo de festividad.</td></tr>
</tbody></table><br />
<div style="-webkit-border-horizontal-spacing: 0px; -webkit-border-vertical-spacing: 0px;"></div></div></td><td valign="top" width="228"><div align="center"><span style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: small;"><img border="0" height="216" src="http://www.tyhturismo.com/data/destinos/india/pais/danzas/intro2.jpg" width="127" /><br />
<b><span class="Apple-style-span" style="color: red;">Panel</span></b></span></div></td></tr>
</tbody></table></center></div>Oriental Fire Bellydance Co.http://www.blogger.com/profile/08111301473267514925noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-1927031113938127898.post-61409271093250702242011-07-01T12:16:00.001-06:002011-07-01T12:18:12.501-06:00<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">Este año nuestro Troupe tuvo la oportunidad de participar en uno de los Festivales de mas importancia en Costa Rica, se trataba del Chik Chak Chok a cargo de la Academia de Danzas Orientales Zohara y de su directora Ana Brenes, que años anteriores ha tenido a grandes invitados nacionales e internacionales como Ericka Zayas, Dumanni's Troupe, Ave Shanti, Mia Sha'uri, Mohamed Kazafy, entre otros. Este año se tema era las fusiones entre las Danzas Orientales y la musica latina, Oriental Fire Fusion Bellydance se hizo presente con una fusión entre el American Tribal Style (ATS) y la Danza Folclórica Costarricense. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-d2LNCBFR0GI/Tg4MUMJewRI/AAAAAAAAANE/oivB_8lFcH4/s1600/259498_212049798836510_100000944744777_550180_1314261_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="180" src="http://2.bp.blogspot.com/-d2LNCBFR0GI/Tg4MUMJewRI/AAAAAAAAANE/oivB_8lFcH4/s320/259498_212049798836510_100000944744777_550180_1314261_o.jpg" width="320" /></a></div><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-dUK8sYU-W9M/Tg4MTX8-KaI/AAAAAAAAANA/K3Lbm4bVDuA/s1600/259073_212049595503197_100000944744777_550179_1192561_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://4.bp.blogspot.com/-dUK8sYU-W9M/Tg4MTX8-KaI/AAAAAAAAANA/K3Lbm4bVDuA/s320/259073_212049595503197_100000944744777_550179_1192561_o.jpg" width="257" /></a></div>Fotos por: Xavier Segura</div>Oriental Fire Bellydance Co.http://www.blogger.com/profile/08111301473267514925noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-1927031113938127898.post-46978616448781000682011-05-14T12:02:00.001-06:002011-05-18T23:58:29.470-06:00PIRATAS - El tesoro de Anne Boney<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-Imef-3JHI4M/TdSwoByBdFI/AAAAAAAAAMY/jLbTmPkjrTY/s1600/piratas.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="640" src="http://2.bp.blogspot.com/-Imef-3JHI4M/TdSwoByBdFI/AAAAAAAAAMY/jLbTmPkjrTY/s640/piratas.jpg" width="425" /></a></div><br />
Show de danza oriental y de tribal fusión creado y coreografiado por Serta. La historia comienza cuando la pirata Anne Boney desaparece de la cárcel en la que se encontraba tras haber sido capturado el barco pirata en el que ella mandaba junto a novio y a la pirata Mary Read... No te pierdas el desenlace de esta historia de mujeres piratas en busca de su libertad :D<br />
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Más información: 87825967 <a href="mailto:sertadanzaoriental@hotmail.com">sertadanzaoriental@hotmail.com</a> <br />
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Jueves 30 de junio, en dos funciones 5 y 8 pm en el Teatro Variedades, entradas a la venta en academias Zohara, Alapadma y Expresarte y en el mismo Teatro, costo de la entrada 5000 col.</div>Oriental Fire Bellydance Co.http://www.blogger.com/profile/08111301473267514925noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-1927031113938127898.post-86425452405064008712011-04-21T22:30:00.000-06:002011-04-21T22:30:07.736-06:00Audiciones<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">Si quieres audicionar para Oriental Fire Fusion Bellydance puedes enviar un correo a: audiciones.orientalfire@gmail.com, tambien puedes ingresar a nuestra pagina en facebook <a href="http://www.facebook.com/orientalfire">facebook.com/orientalfire</a> </div>Oriental Fire Bellydance Co.http://www.blogger.com/profile/08111301473267514925noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-1927031113938127898.post-70492352998562190482011-04-21T22:13:00.000-06:002011-04-21T22:13:57.392-06:00<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://1.bp.blogspot.com/-CCWzg5ijwuw/TbEAVVYteiI/AAAAAAAAAK4/-JUkSL2k0-8/s1600/home_1_00.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="280" src="http://1.bp.blogspot.com/-CCWzg5ijwuw/TbEAVVYteiI/AAAAAAAAAK4/-JUkSL2k0-8/s400/home_1_00.png" width="400" /></a></div><br />
</div>Oriental Fire Bellydance Co.http://www.blogger.com/profile/08111301473267514925noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-1927031113938127898.post-53741689286044519042011-04-21T21:36:00.007-06:002011-11-27T07:08:34.393-06:00Photo Gallery<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div>Feria de las Artes Árabes 2011<br />
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<a href="http://orientalfirefusion.blogspot.com/2011/07/este-ano-nuestro-troupe-tuvo-la.html">Chik Chak Chok ¡Viva Latino! 2011</a><br />
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<a href="http://orientalfirefusion.blogspot.com/2011/08/photo-shoot-by-percy-duran.html">Photo Shoot By Percy Durán</a><br />
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<a href="http://orientalfirefusion.blogspot.com/2011/11/show-fusionista-bellydance-6-de-julio.html">Show Fusionista Bellydance (6/7-28/9/2011)</a></div>Oriental Fire Bellydance Co.http://www.blogger.com/profile/08111301473267514925noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-1927031113938127898.post-71431237635313615152011-04-02T01:11:00.000-06:002011-04-02T01:11:12.944-06:00Feria de las Artes Arabes 2011<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-kR1rMzVn7DQ/TZbK30006XI/AAAAAAAAAKU/AGnlxqAiNhM/s1600/Banner+feria+artes+arabes.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="http://2.bp.blogspot.com/-kR1rMzVn7DQ/TZbK30006XI/AAAAAAAAAKU/AGnlxqAiNhM/s400/Banner+feria+artes+arabes.jpg" width="311" /></a></div><br />
La agrupacion Oriental Fire Fusion Bellydance fundada y dirigida por el Bailarin Cristhian Boženkhari en el 2010, se estará presentando este 16 de Abril a las 10:00 am en la aclamada Feria de Artes Arabes que organiza la academia Amar...<br />
Disfruten de Oriental Fire Fusion Bellydance...<br />
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Valor de la Entrada ¢1500<br />
Valor de los talleres con Respetados profesores de Costa Rica ¢2000<br />
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La II Feria de las Artes Árabes<br />
reúne a todas las academias, profesores<br />
y agrupaciones de Belly Dance del país<br />
con el fin de difundir la cultura del baile árabe.<br />
Durante el día, las academias y grupos participantes<br />
estarán presentando bailes en el anfiteatro.<br />
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Adicional a los bailes habrán talleres de baile,<br />
idioma árabe, presencia de kioscos de ropa,<br />
comida y lo relacionado a la cultura.<br />
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Desde las 10am hasta las 5pm en el CENAC en San Jose centro!<br />
<br />
NO SE LO PIERDAN!!!</div>Oriental Fire Bellydance Co.http://www.blogger.com/profile/08111301473267514925noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-1927031113938127898.post-78460548104669479702011-04-02T00:50:00.000-06:002011-04-02T00:50:38.733-06:00Circo de la Luna Presenta: Casa de Muñecas<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-WKQSgwrcffc/TZbFp9gIQMI/AAAAAAAAAKQ/xrCR84EgkC4/s1600/Oriental+Fire+and+Circo+de+la+luna.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="640" src="http://3.bp.blogspot.com/-WKQSgwrcffc/TZbFp9gIQMI/AAAAAAAAAKQ/xrCR84EgkC4/s640/Oriental+Fire+and+Circo+de+la+luna.jpg" width="499" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span class="Apple-style-span" style="color: white; font-family: 'Helvetica Neue', Arial, Helvetica, sans-serif;"><br />
</span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span class="Apple-style-span" style="color: white; font-family: 'Helvetica Neue', Arial, Helvetica, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="border-collapse: collapse; line-height: 15px;">C</span><span class="Apple-style-span" style="border-collapse: collapse; line-height: 15px;">asa de muñecas, es una historia gotica llena de hermosas muñecas que cobran vida por medio de la danza.<br />
con la participacion de Maria Campos, Cristian Boženkhari, Serta Huertas, Daniela maduro, Kerlyn Araya , Maria Solera,Veronica Erpen, Kiara Jimenez, Susie Alvarado, Lorenzza Ruzica, Heysel Arroyo, Tracy Willson, Melissa Messeguer, Charly Aguilera, Rolando Carvajal (Tacho) y Vanessa Messeguer.<br />
Una funcion que combina el tribal fusión belly dance, danza moderna,Ballet, burlesque y circo.Es una propuesta innovadora, oscura y sexy.<br />
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Ademas Messeguer designs presenta su colección black dolls a la venta el 16 y 17 de abril en la feria árabe en el CENAC<br />
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cover 2000</span></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span class="Apple-style-span" style="border-collapse: collapse; line-height: 15px;"><span class="Apple-style-span" style="color: white; font-family: 'Helvetica Neue', Arial, Helvetica, sans-serif;"><br />
</span></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span class="Apple-style-span" style="border-collapse: collapse; line-height: 15px;"><span class="Apple-style-span" style="color: white; font-family: 'Helvetica Neue', Arial, Helvetica, sans-serif;">Lobo estepario 25 oeste de la Asamblea Legislativa. San José, Costa Rica</span></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span class="Apple-style-span" style="border-collapse: collapse; line-height: 15px;"><span class="Apple-style-span" style="color: white; font-family: 'Helvetica Neue', Arial, Helvetica, sans-serif;"><br />
</span></span></div><br />
</div>Oriental Fire Bellydance Co.http://www.blogger.com/profile/08111301473267514925noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-1927031113938127898.post-84342393670667965012011-03-25T17:59:00.002-06:002011-08-25T15:07:34.386-06:00Viviana Valerin<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-w75D3Qa7jZc/Tla5SzotjvI/AAAAAAAAAQo/fGLl11o_CwI/s1600/_DSC4655.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="http://2.bp.blogspot.com/-w75D3Qa7jZc/Tla5SzotjvI/AAAAAAAAAQo/fGLl11o_CwI/s400/_DSC4655.JPG" width="301" /></a></div><span class="Apple-style-span" style="color: #333333; font-family: 'lucida grande', tahoma, verdana, arial, sans-serif; font-size: x-small;"><br />
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<span class="Apple-style-span" style="color: #333333; font-family: 'lucida grande', tahoma, verdana, arial, sans-serif; font-size: x-small;"><br />
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<span class="Apple-style-span" style="color: white; font-family: inherit;"><b>Viviana Valerin Guntanis -Griega -Costarrisence, Inició en elmundo del baile por pura casualidad primero para buscar un pasatiempo en el que tambien pudiera mover su cuerpo sin necesidad de ir al gym,sin imaginarme que le iba a apacionar de tal forma que se convirtio en parte de su vida, le ayudó a darse cuenta de todas sus capacidades y explorar su lado femenino al máximo. Cuenta con años 5 años de experiencia en Bellydance, ha recibido clases en la Academia Amar y con Ericka Zayas - Bazan. Ha impartido clases en varios lugares como Arena Treck , Clases privadas, y en otros gimnasios, actualmente forma parte de la agrupacionOriental Fire Fusion Bellydance desde marzo del 2011...</b></span></div>Oriental Fire Bellydance Co.http://www.blogger.com/profile/08111301473267514925noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-1927031113938127898.post-72110961137772013182011-03-25T14:56:00.002-06:002011-08-25T15:11:03.491-06:00Laura Nuñez<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-1tLV6foYD6c/TjQ_tmo8WWI/AAAAAAAAAP4/TbLbp6nU7UM/s1600/03.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="http://2.bp.blogspot.com/-1tLV6foYD6c/TjQ_tmo8WWI/AAAAAAAAAP4/TbLbp6nU7UM/s400/03.jpg" width="400" /></a></div><br />
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<div style="margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px;">Laura Núñez Galvez empezó con el belly dance de casualidad. Siempre se intereso la danza pero nunca se creyó con la capacidad para seguir coreografías o aprenderse pasos, aun así se “aventuró” a este mundo… todo con tal de no ir a un gimnasio y hacer ejercicio! Así que en un inicio tomó el belly dance como su ejercicio semanal. Empezó con Ericka Zayas en una pequeña academia en Guadalupe a inicios del año 2006, sin imaginarse que a finales de ese mismo año el belly dance se iba a convertir en su pasión, en su escape, el lugar donde solo pensaba en el ahora: solo bailar! Ese año tuvo su primera presentación grupal en frente de una audiencia.</div><div style="margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px;">Luego por cuestiones de tiempo empezó a recibir clases con Silvia Blanco y luego conoció la Academia Amar, recibió clases con Rita Ramia, Estelle y Prisa Zaghloul alrededor de 2 años.</div><div style="margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px;">A partir de ahí a tenido la experiencia compartir escenario con grandes de la danza Oriental como Deb Rubin, Unmata, Serta, Urban Tribal, Ericka Zayas, Dummani’s Troupe y Caro Dummani, y muchas otras. Actualmente forma parte de la agrupación Oriental Fire Fusion Bellydance, En cuestión de estilos siempre el belly dance será su primer amor… pero con el tribal fusión fue simplemente amor a primera vista! La primera vez que vio el Tribal Fusion fue en una presentación de Rachel Brice que vio por Internet… simplemente abrió sus horizontes, desde ahí se ha dedicado a aprender y perfeccionar el estilo Tribal Fusión, American Tribal Style, fusión con hip-hop y hasta un poco de Burlesque.</div><div style="margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px;">Actualmente continua aprendiendo el arte de la danza, esta vez de la mano de Andrea Vargas estudiando el arte de las danzas de la India, como el Odissi, Kathak y el Bollywood</div></div>Oriental Fire Bellydance Co.http://www.blogger.com/profile/08111301473267514925noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-1927031113938127898.post-46776415897831355072011-03-25T14:20:00.005-06:002011-11-21T01:48:45.061-06:00Cristhian Boženkhari -Director & Fundador-<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://lh5.googleusercontent.com/-S727wkikS6A/TYz42s0C8LI/AAAAAAAAAJM/4bhHnG2zpao/s1600/183559_209323605748732_100000132820472_969911_2916201_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="https://lh5.googleusercontent.com/-S727wkikS6A/TYz42s0C8LI/AAAAAAAAAJM/4bhHnG2zpao/s400/183559_209323605748732_100000132820472_969911_2916201_n.jpg" width="400" /></a></div><br />
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: right; margin-left: 1em; text-align: right;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-Q5DhQN5bWQw/TmqT3tRzy7I/AAAAAAAAAS4/qFWNB1X6O3E/s1600/312049_288069477874144_100000132820472_1442278_1503493429_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="200" src="http://2.bp.blogspot.com/-Q5DhQN5bWQw/TmqT3tRzy7I/AAAAAAAAAS4/qFWNB1X6O3E/s200/312049_288069477874144_100000132820472_1442278_1503493429_n.jpg" width="132" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Photo by my Dad</td></tr>
</tbody></table><span class="Apple-style-span" style="color: white; font-family: 'Josefin Sans'; font-size: 15px; font-weight: bold; line-height: 23px;">Desde corta edad se había identificado con la danza, desde sus años de Kinder Gardent cuando hacia sus apariciones con la danza folklórica costarricense, a la edad de 14 años toma sus primeras clases de baile formales bajo el entrenamiento de Pedro García, con el aprendió las bases de los bailes latinos como el Cha Cha Cha, la Salsa, el merengue y otros ritmos latinos. En el 2006 forma parte de la agrupación de Pedro Gracia “Danza sobre las Olas” agrupación dedicada a la danza folklórica Costarricense y Puntarenense, ese mismo año Pedro Gracia lo lleva a tomar su primer clase formal de Danza del Vientre con la profesora Karol Rojas a pesar de ya haber estado aprendiendo esta disciplina dos años atrás por medio de videos y auto enseñanza, danza que ha venido practicando hace aproximadamente 7 años. En el 2009 empieza a ver videos de Tribal Fusion y a ver los videos de enseñanza de este mismo como los famosos Tribal Fusion Bellydance with Rachel Brice & Sharon Kihara y Arm & Postures with Rachel Brice además de videos en Youtube.com, asi va aprendiendo el arte del Tribal Fusion.</span><br />
<div style="text-align: left;"><div class="MsoNormal"><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-KeCrwHfwGKs/Tla7ZOl07TI/AAAAAAAAAQs/yn8rW4VUh2M/s1600/_DSC4808.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="320" src="http://4.bp.blogspot.com/-KeCrwHfwGKs/Tla7ZOl07TI/AAAAAAAAAQs/yn8rW4VUh2M/s320/_DSC4808.JPG" width="196" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Photo by Percy Durán</td></tr>
</tbody></table><div style="text-align: center;">En el 2010 retoma sus clases formales de Bellydance con Fabiola Bolaños, en Junio de este año participa en el Hafla de la Aca<span style="font-family: inherit;">demia Expresarte ju</span>nto a Ericka Zayas, Anthony Valverde y Mariamira de Venezuela; en septiembre de este mismo año participa en el Hafla Conexión Internacional en la Academia Zingari con Dumanni’s Troupe y Alejandra Garcia. En Octubre participa en el show de fin de año de la Academia Expresarte de Ericka Zayas-Bazan junto al Bailarin Mexicano Al Rachid en el show “Alquimia Bellydance” en el Auditorio Nacional y toma los talleres de Doble Velo, Percusión con Zills y estilos Libanes y Egipcio con el profesor internacional Al Rachid, en Noviembre forma su agrupación Oriental Fire Bellydance y en Diciembre tienen su primer presentación en el Tennis Club de San Jose. En Abril del 2011 participa junto al Circo de la Luna en "Casa de Muñecas" un show gótico circense bajo la dirección de Vanessa Messeguer, en este mismo mes participa junto a su agrupación en la Segunda Feria de Arte Árabes del Centro Cultural Líbanes "Amar" y de igual forma en este mes participa con Oriental Fire en el Festival Chik Chak Chok ¡Viva Latino!. En Junio participa en Piratas, El Tesoro de Annie Bonney, un espectaculo de Bellydance y Danza Fusion de la Bailarina española Serta Huertas en el Teatro Variedades. En Julio presenta su propio Show "Fusionista Bellydance" espectáculo en el que se unen vario estilos de danzas con el bellydance, el nombre de este show fue basado en la coreografía de Adore, bailarina de Bellydance Superstars, este show se presento en varios lugares de San Jose como El Lobo Estepario, Restaurante La Taberna, Costa Rica Country Club, UCR, y su primer show contó con Bailarines Invitados entre ellos Serta y Silver Caravan, Andrea Vargas y Ave Shanti y María Campos, en Octubre ofreció un pequeño show llamado Afican Fire en Club Gaira, en Escazu. En noviembre de este mismo año se presento junto a su agrupación Oriental Fire en el show de fin de año del Estudio Fazia ¡Viva La Danza!. Actualmente se encuentra presentando su mas reciente produccion "Jingle Belly" una producción especial para eventos de Fin de Año y Navidad, y Trabaja en su show del proximo año "2012: Keep on Dancing 'till the World Ends"...</div><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: right; margin-left: 1em; text-align: right;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-OF_Hov1iDlw/TsoBA3wGN7I/AAAAAAAAAXk/TwwNNS1ZXLU/s1600/270392_198114240241394_100001284574638_578134_2329922_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="150" src="http://2.bp.blogspot.com/-OF_Hov1iDlw/TsoBA3wGN7I/AAAAAAAAAXk/TwwNNS1ZXLU/s200/270392_198114240241394_100001284574638_578134_2329922_n.jpg" width="200" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Photo by Public of the show</td></tr>
</tbody></table></div><div class="MsoNormal">Bailarin de corazón, actualmente imparte clases en su propio estudio en Escazu de Bellydance, ATS y Tribal Fusion a mujeres, hombres y niñas, Director de la agrupación Oriental Fire Fusion Bellydance, y miembro invitado del Circo de la Luna, ha recibido clases y talleres con Ericka Zayas, Serta, Al Rachid, Fabiola Bolaños, Ana Brenes, Alejandra Romero, Vanessa Messeguer, <span class="profilename">Estelle Laba Al Zaghloul, Kelcey Jhonson, Catalina Saenz entre otras…</span></div><div><span class="profilename"><br />
</span></div></div></div>Oriental Fire Bellydance Co.http://www.blogger.com/profile/08111301473267514925noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-1927031113938127898.post-7177338642231409022011-03-12T21:25:00.004-06:002011-09-09T16:48:47.877-06:00Creditos<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">Blog<br />
Created by Cristhian Boženkhari wit Blogger Technology<br />
Edited by Cristhian Boženkhari<br />
Photos<br />
Photo Shoot by <a href="http://www.facebook.com/percy.duran">Percy Duran</a> and <a href="http://www.facebook.com/ThePhotomaton">The Photomaton</a><br />
Fotos del Chik Chak Chok by <a href="http://www.facebook.com/profile.php?id=100000389190670">Xavier Segura</a><br />
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Oriental Fire Fusion Belly Dance' Name and Logo by Cristhian Boženkhari<br />
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</div>Oriental Fire Bellydance Co.http://www.blogger.com/profile/08111301473267514925noreply@blogger.com